■Gabriel Orozco最新的水彩作品多為幾何與自然的「有機結合」。White Cube現正舉辦墨西哥後概念藝術家Gabriel Orozco的最新作品展。近年來Gabriel Orozco頻頻穿梭兩地，分別以東京及墨西哥為藝術基地展開創作。過去一年他對日本當地的金色紙板產生了前所未有的興趣，於是就地取材從藝術品供應商處買來大量標準尺寸的紙板，於其上用水彩圈畫出一連串旋轉的「幾何動作」。為便於保存及攜帶，水彩多以乾性色素的形態存在，只有遇水才化為液態，一旦乾涸便又回歸細粉狀覆蓋在畫紙表層，作畫過程帶有種不可預測的率性。但Gabriel Orozco卻為自己安排了一系列水彩練習，用流動的筆觸引導色彩在網格的軸點及圓圈內相互交匯。這種即興顏料與自律繪畫方式的結合，被Gabriel Orozco形容為自然生長的「有機體」。
同時，Gabriel Orozco懷着對大自然的敬畏之心，將水彩畫裝置分為風景、污漬和形狀三類，使幾何關係不再是純理論性和機械式的聯繫，而向自然界積聚增生。他說 ：「我不清楚到底什麼是自然，但描繪自然本就是繪畫美學的發展根源。」因此人工和天然混合在同一畫面裡，就像是現代社會中形形色色生命體的生長狀態，在科學、工業、文化、社會的角力中，是色彩還是污漬，是幾何還是自然，早已無據可考。Gabriel Orozco正是透過模仿生長與傳播、累積和液化的形態，暗喻「自然」或「文化」的命題始終徘徊在一種不確定的狀態。■文：趙僖
日期：即日起2016年8月20日
地點：香港干諾道中White Cube
