本地潮劇在全盛期，表演形式也有突破。由搭棚演出，過渡到舞台的形式，證明潮劇並非一成不變。不單香港，連東南亞一帶都掀起潮劇熱，陳楚蕙女曾經在泰國做足三個月戲，有些劇目是一連上演十多個夜晚，觀眾卻不會生悶，每晚依然座無虛席，稱得上是潮劇高峰。
二十世紀六十年代後期，潮劇名旦蕭南英定居香港，也為香港的潮劇掀起一陣高潮。1960年，內地正順潮劇團首次赴香港演出時，她與姚璇秋、范澤華、吳麗君、陳麗華五人，被香港傳媒譽為「潮劇五朵金花」，後隨團到柬埔寨訪問演出，是較早為海外觀眾認識的著名演員之一。定居香港後，受到香港文藝界和商界的重視，活躍在香港潮劇舞台上。多次參加東華三院、潮州商會、潮州互助社賑災義演。在香港與多位名藝員聯袂演出，如與新馬師曾合唱《辭郎洲》，與野峰合演《桃花過渡》，在韓江潮劇團演出《拾玉鐲》、《姑嫂鳥》等劇目。
可惜到二十世紀七十年代，香港的潮劇開始式微。言語不通可謂最重要的原因。潮劇以潮語表演，非潮州人根本不明白它的內容，不懂欣賞，更不會產生興趣。就算是年輕一輩的潮州人，也不是完全懂得說潮語；加上香港的潮州人口老化，懂得欣賞潮劇的人就越來越少。
另一個原因，潮劇與其他傳統表演藝術一樣遇到青黃不接的問題。由於潮劇十分講究做手和藝術修養，演員必須經過長期學習和苦練，才能將劇藝承傳，因此年輕一輩的都不大願意入行。另一方面，缺乏資金、娛樂活動選擇多等，均導致潮劇在香港逐漸衰落。
浸會學院傳理學系的實習報紙《新報人》在1977年1月22日的一期刊載了蕭南英專訪，她認為「只有政府發起帶頭作用，成立一個委員會，並且有一筆穩定的基金、謀求更多的演出場地，才能號召人心離散的潮劇從業員，使潮劇在香港得到復甦」。可惜，當時的政府沒有接受蕭氏的建議，造成今天潮劇花果飄零，令人慨嘆！ ■文︰葉世雄