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■《幪面超人》「翻炒」完一齣又一齣。 網上圖片
文：勇 先
我們總有一個普遍的印象，就是認為日本是一個很有創意的國家—衣着潮流、卡通動漫、科技產品等，統統都蘊含着好玩的點子。但奇怪的是，有一個題材，由1971年一直開拍至今，即使「玩」了接近四十年，日本創作人仍不嫌老套乏味，「翻炒」完一齣又一齣，依舊沒完沒了……這，就是《幪面超人》。
幪面救地球
若果閣下逢星期六朝早閒坐在家又會扭開電視機的話，總會發現已不知連續多少個年頭，電視台在那個時段總會播放着日本的《幪面超人》。如你慣常任由影像晃眼一過的，或會奇怪為何這齣片集放了這麼多年還沒有完結的一日？但心水清明的觀察不難發現，由現時的《幪面超人電王》，到上輯的《幪面超人甲鬥王》，還有什麼《幪面超人龍騎》、《幪面超人555》，以及在亞視播映的《幪面超人古迦》和《幪面超人亞極陀》等等，其實都是不同的獨立故事。
若諸君如我一樣，把所有頭戴面罩身穿緊身蛤涼衣的也統稱成「幪面超人」的話，再計算那些五星戰隊超力戰隊恐龍戰隊轟轟戰隊……你準會驚訝怎麼一直被公認為創意無限的日本人，近四十年來竟不斷循環再用這條「變身打怪獸拯救地球」的舊橋？是因為他們對這類裝束的超人有特殊的愛好？是他們心底裡都有拯救地球的被害妄想？還是東瀛人士本質上根本是創意欠奉？歸根究底，可能是我們真的不及日本民族的「無聊」。
對「無聊」的執着
儘管我不是日本人，但也不難發現他們對尋常事情也有着近乎「鑽牛角尖」的窮根究底的精神。無論看起來是多無聊、多理所當然甚或多普通的事情，他們總是以極度認真的心態看待和研究—無論是令人莞爾一笑的無聊科學發明；抑或《筋肉擂台》刁鑽得引人發噱的大激鬥，以至用千錘百鍊的認真心態，將經典漫畫《小雙俠》拍成真人版等。即使別人看來覺得再可笑和「不用如此認真看待」的事情，他們也會窮盡精力發掘箇中吸引的點子。
《幪面超人》系列自上世紀七十年代至今依然廣受歡迎，正正是那份挖空心思的創作決心，從最初絕對正義和戰無不勝的超人形象，到超人的身份也可以落在壞人手上、超人也會退休﹙然後被新晉的超人歧視﹚，而且怪獸的形態亦很多變。另外又為超人引入了「龍珠式」的多重變身的概念﹙即像菲利、斯路般擁有多重變身以突顯能力的提升﹚。在內容的思想上，對正義與邪惡、強者與懦弱的反思，從鏡、影子和時空等不同概念想出新的超人作戰平台……都將本來是「超人打怪獸」的故事原型，豐富出無限的深度。
創意解讀大不同
對於本港的電視電影製作人來說，一個「超人點子」可以用足四十年觀眾還沒有生厭，實在教人羨慕得牙關癢癢。事實上以香港的情況來說，能找到好橋，大家就會惟恐不及盡快拍攝播映，因為本地觀眾較世紀末的天氣更加無常，這陣子還大紅大紫萬人喝彩，不消幾天大家就會抱怨為何又是老調重彈，所以我們的電視電影的潮流總是異常短速和明顯—賭片受歡迎時，各界便湧出大量的賭片；當黑社會題材有市場時， 江湖片就立刻塞滿電視電影的大小熒幕，因為誰也知道當熱潮一過，今天還是票房保證的點子，明天已成為一道沉悶的「屎橋」。所以我們對創意的解讀，完全是建基令觀眾有「驚喜」和「估你唔到」的簡單信念上。
香港人追求創意，卻老是難以孕育出創意，當然不是我們的腦袋出了什麼岔子，而是在這個一面倒只講求急速、追求效率的社會裡，大家都想到找一些能在短瞬間引發「平地一聲雷」的震撼，然後像煙花爆個璀璨後便回歸平淡，而沒有日本人那種本事將一條好橋發展成一個長做長有的「項目」。因為撫心自問，活在香港，誰又有足夠的空間和耐性，好好讓創意點子在腦海中發芽生長，並成為一道獨一無二的「好橋」？
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