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■《野孩子》（由Gregory Nixon攝）
舞蹈之所以吸引人，因為它最能表達人的身體不同部分的美麗及力量，這是最原始的，人們自古已利用舞蹈來表達自己種種的情感，再結合音樂、戲劇及其他表現方式，以配合宗教、藝術及其他不同的場合需要；這也是最為複雜的，因為隨著地方、文化及時代的不同，舞蹈發展出不同的種類，如芭蕾、牛仔、華爾茲、現代，以及不同地方的傳統民族舞。
不少人都因為喜歡舞蹈，所以也喜歡以舞蹈為主題或內容的電影、電視劇及錄像片段，或者大家可以從中看到舞蹈如何在不同人身上發揮「作用」的奇妙，不同舞者利用舞蹈發揮身體各種可能性，都是那麼的逼真及極具震撼力。雖然觀看的人未必有同等的「功力」，但彷彿身體也有著共鳴一樣，舞者的勁度，傳遞到自己身上。
英國文化協會夥拍英國舞蹈錄像推廣機構South East Dance製作《英倫舞蹈錄像》（Forward Motion），是多段別樹一格的英國舞蹈錄像精選而成的專輯，並由英國舞蹈和電影界當時得令的人物深入淺出地為每段錄像作簡介。今年11月英國文化協會與城市當代舞蹈團再度合作，與澳門Creative Links在跳格國際舞蹈錄像節安排於澳門一氣呵成放映全套三部曲，屬全中國首次。除了去年香港、北京及廣州首映反應超乎理想的《藝術家之選》（Artists' Choice），同場還會加映《引介》（Intros）及《透視》（Insights）。
《藝術家之選》是由英國藝術界至勁猛人推介的舞蹈錄像，當中包括了英國獨立形體及劇場藝術家溫蒂．休斯頓的心水《野孩子》（Boy）——8歲男孩在幻想國度裡複製了一個自己，以身體動作為自己創造了一個不可思議的超現實狂舞世界；印度裔編舞家修芭娜．嘉亞辛推薦的《鳴金收兵》（Tattoo）——由從不跳舞的軍人以多變的行列在鏡頭前構成多幅有趣的舞蹈風景；英國鬼才編舞邁克爾．克拉克推介《霍夫曼的故事》（選段）（The Tales of Hoffmann）——改編德裔法國作曲家奧芬巴哈這部歌劇遺作的電影版本，以舞蹈說故事；前衛編舞及學者若斯瑪麗．卜契爾推介的《劇情片》（選段）（Feature Film）——英國視覺藝術大師德格拉斯．哥頓執導，將希治閣經典電影《迷魂記》的懸疑緊張音樂，配合指揮家的靈巧的手勢，讓大家感受巴黎歌劇院樂團現場演奏的震撼；獨立舞者/編舞家羅素．馬列分特推介的《只有你》（Only You）——著名MV導演基斯．簡寧漢以Portishead名曲《Only You》拍成的流動影像詩篇；編舞家艾甘．漢選了DV8肢體劇場創辦人萊爾德．尼爾遜拍攝的《生活的代價》（The Cost of Living）——兩個街頭藝人在夏天將盡時，於英國偏僻小鎮賣藝維生的故事，充滿DV8的招牌黑色幽默。
《引介》及《透視》則讓我們從另一角度窺探舞蹈錄像的世界。在《引介》中，08年憑《舞孃習作》奪得跳格舞蹈錄像大獎的英國布萊頓大學教授里茲．阿紀絲會擔任導遊，帶大家漫遊舞蹈錄像的世界，而在《透視》中，英國舞者及編舞維納．蘭法爾帶大家探索風格迥異的實驗舞蹈電影。
著名蘇格蘭藝術家特里娜．麥克弗森（Katrina McPherson）及西蒙．菲爾德斯（Simon Fildes）也應邀在香港及澳門舉辦大師班「舞蹈、錄像與即興的不期而遇」，他倆透過即興舞蹈創作及拍攝練習，探討如何把即興舞蹈發展成為舞蹈錄像素材，並以剪接練習及作品觀摩，探討錄像技術如何能夠捕捉舞蹈表演的自發性、力量、存在及觀眾的交流。麥克弗森與中國編舞家桑吉加攜手創作，帶來新作《有一個地方》（There is a Place），放映後特設講座，在銀幕以外探索舞蹈錄像的無限可能。節目詳情：www.britishcouncil.org.hk/arts/screendance
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