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■Kanae和她設計的太空系列作品。
在東京長大的日本80後藝術家Masuda Kanae，很小就覺知自己與外太空有某種關聯。
見到UFO
12歲那年的某一晚，她走在回家的路上，老感覺有甚麼東西跟蹤她，轉身一望，天空中有一個飛碟狀的物體，周邊是五彩的光環，而那物體的正中有一個人形模樣的影子。一直回到家，Kanae站在陽台上又注視了一會兒，飛行物才突然朝遠山深處瞬間飛轉過去。
這種場景後來再沒見過，可詫異的感覺一直在她的心裡持續。「我的媽媽在懷我的時候，也和爸爸一起見過UFO的！所以我一直覺得自己和UFO有甚麼聯繫。」在郵件中，Kanae這樣寫道。
後來她以此為靈感，創作了一個以她名字為基礎的叫Kanatin的半外星人半地球人公仔，並於2009年帶到香港，分別在銅鑼灣的Cafe Corridor及潮流品牌Delay No More舉辦展覽。她今年暑假還會再次來香港，讓更多的人分享她的創作系列。
「在日本的傳統文化裡，人與神、人與物的界限是很模糊的。」她進一步解釋道：「或者叫萬物平等，所以你會發現在日本這個社會中，許多人會把這種感覺投射到具體的物件中，這也是為甚麼日本的女孩子那麼喜歡動物啊、鬼啊、UFO等，因為這些東西對她們來說，都是可能與自己相關的某種神秘的東西。」
除了公仔，Kanae還不斷地留意周圍正在發生的事物，以便隨時從中找到創作靈感，並將之實踐到公仔Kanatin身上。她說，與其他藝術家合作以及舉辦藝術工作坊等，都是豐富她有關外星生命的想像重要的方式。
像很多日本女孩一樣，Kanae喜歡可愛的東西，並且不會隨著年齡的增長而改變。「甚至可以說，『可愛』是我創作中一個重要的元素。」Kanatin就是一個頭頂著光環狀雲朵的粉紅色的大頭女娃娃。「那其實可以看成是外太空，她可以隨時踏上宇宙飛船，穿行於外太空和地球之間。」她甚至為她的公仔設計了一種尾音為「Q」的發音方式，她稱之為「Kanatin星球」口音。
「我平時也愛逛街留意當前最流行的裝飾物，還有兒童劇和與兒童有關的書籍，他們對我的想像啟發很大。」
把自己融入生活物品裡
圍繞Kanatin的主題，Kanae創作了不同的裝飾物、文具、漫畫和小首飾等，這種以漫畫卡通為基礎的作品，初看上去會覺得有些潮流物的輕率和幼稚，但仔細觀看，你會發現Kanae試圖把她創造的形象融入日常生活中的不同細節裡，這是她不斷強調的物質「個人化」的體現。這並不是簡單的平面畫就能滿足的。
從2009年開始，她乾脆化身為Kanatin，參與日本的大型行為藝術展，2010年又以裝置藝術作品「我變成了我所創作的Kanatin」參加東京冬季創作比賽展，那次她更邀請了從事玻璃和紡織類創作的年輕藝術家共同合作。
「即使是神明對於日本人來說，並不是一種高高在上的力量。」Kanae很仔細的從母體文化中解釋物質與人之間特別的關係。「當禱告者在祈禱的時刻，他已經與神明結合在一起。正因為此，日本如今的貧富差距才不是特別大，並且全民基本都能接受到一定基礎的教育。」
Kanae在創作之餘，還是一間出版社的插圖作者，有時會根據出版物的主題，去其他地區做田野調查。儘管如此，她對香港的印象非常的好。「香港有素質良好的公民，傑出的精英，還有公正的司法制度。這些特別不同於日本。可能是日本被那種萬物平等的傳統文化觀念所影響，那只是非常理想主義和浪漫的，令社會容易對由客觀條件造成的不平等的忽視和不關心。這是好的一點也是糟糕的一點。」 ■文：梁小島
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