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伍淑賢
看完「龍情詩意半世紀」之後，想到龍劍笙和梅雪詩這兩位大老倌下一步應該怎麼走。從一個「非粉絲」的角度，馬上想到的就是找一家認真的媒體公司，在錄影廠製作一系列的龍梅戲寶光碟。為賺錢也好，為藝術承傳也好，這都是要趁現在還年輕能做之際要做的事。外國的演奏家歌唱家，莫不以為認真的唱片公司錄製經典樂章、出唱片影碟為事業的高峰，本地的藝術家也應走這條路；但不是紀錄演唱會的光碟，因有太多現場干擾，演出水準也不穩定，而是做一些高質足以流傳的精品專輯。
這想法一點不新，導演費穆早在一九四七年，就有把京戲用彩色電影紀錄下來的念頭，並找梅蘭芳相助演出，翌年在上海聯華攝影棚開拍中國人自製的第一部彩色舞台藝術片《生死恨》。費穆在一九四八年《生死恨》特刊序言裡這麼寫：「他（指梅）和他的同時代的伙伴——例如周信芳、蓋叫天兩位先生——幾乎一致地有了這樣的警覺。他們認為當代的平劇家的任務，已不僅在登台獻藝，供奉觀眾；也不僅在改革舊劇內容（那因為是改不勝改的原故），硬放天足；主要的有意義的工作，不如把夠得上水準的演技紀錄了，在夕陽黃昏，稍縱即逝的時候，留給人一點『規矩』，給人批判和給人觀摩。被接受還是被揚棄，由著時代的尺度來衡量。……經濟原因和社會的進步制度，將不容許襲用藝徒制度作育人材，一種比較標準的演技紀錄——利用電影的紀錄，或者合乎目前的需要。」（見黃愛玲編《詩人導演費穆》一零二頁）
或者有人擔心，師傅健在，徒兒不好做這些事，似有僭越之意。不過睿智的師傅，必以藝術的承傳為先，也必以徒兒能青出於藍為傲。龍梅的可愛，是從不板起面孔以藝術家自居，不過要做成這麼一件事，心底還是要當自己是一個藝術家，還要找可靠且能提升自己檔次的班底，方能水到渠成。
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