何冀平
他是想人藝能多出點好戲。北京人藝可以保留下的，至今長演不衰，貼出就客滿，被稱為新時期經典的劇目，幾乎都是于是之當副院長之前，任職劇本組小組長時期產生的。請于是之做報告，講他怎麼抓劇本創作，他上台第一句話就說：「劇本不是抓出來的，是劇作家寫出來的。」
演員最興奮的事，是見到好劇本，裡面有自己適合的角色。當年的北京人藝，出一個好劇本，全院像過年一樣高興。于是之與頂級劇作家「郭、老、曹」即郭沫若、老舍、曹禺合作過。他演過老舍先生《茶館》的主角王立發。他說：「老舍先生喜歡齊白石的畫，他的劇本，也像齊白石的畫，筆墨簡練，有生趣，給演員和觀眾留下一片極廣闊的想像天地。」他在這片天地中馳騁創造。他為演茶館中的王掌櫃，設計了很多為人沏茶送水的動作，除了符合人物，還有更重要的作用。他非常認真地去做，他說，「在一個小的真實上丟掉了信念，就會影響了隨之而來的主要的戲，叫你失去大的真實。」
這句話是藝術真理。現在常常看到導演、演員不重視細節的真實。就算有些很成功的劇，故事內容好，現實，也受歡迎，但劇中處處可見細節的不真實，不知是導演粗心看不見，還是演員沒有把握住角色的基調和情緒，這些小地方嚴重影響劇情，會把觀眾從戲中拉出去，就是于是之說的「失去大的真實。」
于是之飾演《龍鬚溝》的程瘋子，他為程瘋子寫了幾萬字人物小傳，從人物的出身到家人家事，喜好偏愛到命運多蹇，簡直是一篇中篇小說，連老舍先生看了都覺得他對人物的發揮很好。于是之不但會演中國人，在《洋麻將》中，演活了無聊不甘，無所事事又臭脾氣的洋老頭魏勒。
在蘇叔揚創作的《太平湖》中，他飾演老舍。幕一開，他一個人從側幕走出來，走至舞台正中，轉身向台前走來，沒有台詞，沒有動作，只是走，人們的淚水已經流下來，北京人藝中見過老舍先生的失聲哭了出來。
「于是之是一個懂得藝術三味的人，特別是深諳中國傳統藝術的大家......但是如果你不看他寫的書，還是不能懂得他。」于是之，一個學者型的演員，他的文章論述行事做人，無一處不說明這一點。近日作家出版社出版了《于是之漫筆》一書，值得慢慢細讀。