■邵梅罕現場演示剪紙技藝。 香港文匯報記者丁樹勇 攝流傳於雲南德宏州的傣族剪紙是一項古老技藝，最早見於1,500年前，源於傣族祭祀儀式所用的紙幡。經一代代藝人的傳承和革新，得到了長足的發展，漸漸豐富了形式和內容。雖粗獷樸實卻不失傳神的藝術風格，與中原漢族剪紙細膩、精巧的藝術風格形成了鮮明的對照。國家級非物質文化遺產傳承人邵梅罕汲取生活養分，在傳承前人的基礎上，另闢蹊徑，將生產生活作為創作源泉，融入時代主旋律，形成了自己獨具魅力的藝術風格。
■文/圖：香港文匯報記者丁樹勇 雲南德宏芒市報道
走進雲南德宏州芒市的弄麼村，寨門不遠處的一座傣式建築尤為惹眼，門楣上掛着「中國邵梅罕剪紙藝術館」的標牌，而村內臨街的牆壁上，傣族剪紙成為裝飾物，勾勒出濃郁的傣家風情。
紙翻飛刀鋒快遊 濃郁傣風躍紙上
在藝術館坐定，邵梅罕拿來幾張紅紙對折，一邊與記者交談，一邊操起剪刀演示。紙張在其左手中翻飛起舞，右手所持剪刀則在紙上遊走，紙屑由指間漱漱掉落；談笑間，一幅栩栩如生的孔雀圖躍然紙上。而於藝術館牆壁上展示的作品，除傣家最為傳統、最有特色、最為普遍的禮佛用品「喳」和「董」外，更多的是各種生產生活場景、濃郁的傣族風情以及宣傳廉政建設的圖案。
觀察邵梅罕的剪紙作品，構圖飽滿、線條流暢；主體與其它物象間，以繁簡錯落、疏密有致的塊面和線條的對比突出主體；對折紙張而形成的對稱、密集的縷空，頗具莊嚴靜穆、繁而有序之氣。其作品中的飛禽走獸、瓜果魚蟲形象逼真，蘊含深厚的自然之美；而生產生活場景構圖豐富多彩，人物造型身材修長，姿態優美、舒展，突出了勞作場景中熱烈、浪漫的氣息。
自幼剪刀不離身 樹葉也可拈來剪
談到邵梅罕的剪紙，村裡有人評價：「是有神在幫她剪。」當年在一群學習剪紙的小夥伴中，邵梅罕很快便能脫穎而出。邵梅罕的剪紙技藝最初來自奶奶的傳授。風景秀麗、鳳尾竹搖曳的弄麼村，每逢月上枝頭，傣寨裡三五成群的小夥伴便聚在一起，向年長的藝人學習剪紙。這是邵梅罕幼時最印象深刻的場景。因為對此有濃厚興趣，她的剪刀從不離身，見紙就剪、用樹葉也剪；及至後來，寨中老人們對其剪出的佛幡、孔雀、菩提樹等讚不絕口，名聲也傳至十里八鄉，每逢佛事之前，總有鄉親請其剪製「董」或「喳」，並以自種的水果犒勞她。「這讓我增加了自信心，獲得了成就感！」邵梅罕回憶說。
漸漸地，邵梅罕已不滿足於佛事用品的創作，而是將創作題材擴大到了生產和生活的各個領域。每逢春節，她總要剪出荷花、玫瑰、游魚、小鳥等裝飾廳房；田間勞作，人們犁田、插秧、收割的場景，節日裡鄉親跳象腳鼓舞、對歌、丟包的場景，奘房（即通常說的寺廟，一般特指小乘佛教的寺院）裡的祭祀場面，都被邵梅罕仔細觀察、記在心裡、暗自琢磨，再現於剪紙作品中。
熱愛生活重觀察 巧手剪出田園貌
邵梅罕生活的傣寨，佛教氛圍濃厚，耳濡目染讓其對傣族祭祀和賧佛活動（即傣族祭祀佛主的活動）必備的剪紙形式「董」和「喳」產生了濃厚興趣，並學會了基本的剪紙技藝。邵梅罕是一個熱愛生活的人，並不滿足於臨摹傳統的圖案，是結合日常生活和自己的領悟大膽創作，「見到什麼就剪什麼。」自然風光、傣家風情、山水田園、大象孔雀、佛像奘房等等，都成為其剪下的創作素材，並融入現代元素，「生產生活入畫來」，如此一來，其作品自然有別於傳統的祭祀剪紙，有了更高的欣賞價值，廣受喜愛。