■透過瑜伽攝影展現人的線條美。日前林煒珽（ Veronica ）在Artify Gallery舉辦了首次攝影個展《疊影空間》，透過攝影作品呈現出事物往往跟人內心的感受表裡不一，人們很難從外觀窺探出真相的中心主題。林煒珽攝影的主題一直千變萬化，她喜歡將自己平日在不同地方旅遊的經歷變成作品的元素之一。除此之外，這次林煒珽與認識多年的瑜伽導師兼好友梁惠婷一同合作，拍攝出一系列的瑜伽作品，當中表現出人的美態，也同時襯托出《疊影空間》這個主題。■文、攝：香港文匯報記者 陳儀雯
讓時間沉澱 遇見新旅程
「我堅持攝影很多年了，當時沒有特定的主題，但一直都很想變成一種方式讓人去看。我想過將作品變得有透明感，可是嘗試很多年也沒有找到一個地方做到我想要的效果，後來就先把它擱置了。」雖然林煒珽把這個計劃放在了一旁，但是這段期間她繼續用不同的方式創作，例如嘗試利用金箔貼在印了大自然景色的日本手工紙上，發現很多人都喜歡金箔的形式。後來，婚後的林煒珽開始多了一些時間，就重拾了這個藏在心裡的夢想。她接觸了一些做印刷和相框的地方，再研究她想要呈現的，終於找到了一個人幫她做透明膠片和沖洗照片，展開了另一個創作的歷程。
「其實看上去和本身的照片差不多，不過我所想的、感覺到的不是一張反光面的相紙可以表達到。我不想用畫紙，不想有顏色，想要一種透明感，所以印了在丙烯酸的板上。」這個系列以3D立體的相框展示印在玻璃上，透過玻璃的透視重疊影像，表達一個個表裡不一的思考空間。空間和透明感是用來保留的幻想空間，同時在裡面看見自己的倒影，引起一種反思。
創作全憑自我感覺
被問到她怎麼界定表裡不一，她想起一段在以色列旅遊的經歷，她找到一些很新奇的東西去拍，也記得當時超過40度的高溫，感覺非常熱。「我看照片的時候很不想記得那種熱的感覺，所以就調了一下顏色，發現感覺挺好。我是全憑感覺去轉換照片的風格。」她又提到很多攝影師在拍攝高樓大廈的時候都喜歡一層一層搭上去的效果，讓人感覺複雜，她覺得看着一張密密麻麻的照片不會引發思考，但多了一層的空間就完全不一樣了。「我在照片裡留了很多空白的位置，是我想要達到的寧靜、平靜。」做了這麼多嘗試以後，她認為自己已經找到對的表達方式，也表示之後會在這個主題裡面繼續發展。
糅合瑜伽信念的藝術
《疊影空間》另外一個焦點就是她與梁惠婷創作出一系列的瑜伽照片，照片做了兩層的效果，在梁惠婷做出瑜伽動作前面加了垃圾袋，它帶來了反光效果，故意不拍過多細節，因為她只是希望看照片的人將焦點放在瑜伽的姿態，欣賞人的線條美。「加了瑜伽元素才切合《疊影空間》這個主題，它有一種半透明感，兩層空間有兩種不同的思考方式。瑜伽正好扮演襯托的角色，將主題更立體的呈現。」
身為其多年好朋友的梁惠婷坦言這不是第一次和林煒珽把瑜伽的元素加進藝術裡。過去她們一起拍過一些黑白照片，她除了享受一起創作的過程外，還很相信她的專業技巧，將自己放在藝術作品上有其獨特的風格。「計劃拍照的時候我們會一起拋出不同意見，在身體動態上我會給建議，Veronica會告訴我是不是可行。透過討論和對話，再到一起選物料，我從她身上學到了很多，也從另一個角度去看她，增進了彼此之間的友誼。」和藝術一樣，梁惠婷覺得做瑜伽時要透過我們專注和靜觀的心態，完全把自己「being at the moment」，因為這樣才可以發揮真正的自己。對於這個系列的作品梁惠婷感到很滿意，也回味着一起創作的過程。「每一次挑選照片我們都很興奮，拍同一個姿態都有很多照片出來，不停地去討論哪個好哪個不好，過程很刺激、很新鮮。我沒有期望，有時候沒有期望才變得更加有創意，更加有自由去發揮。」
《疊影空間》開幕酒會的後續活動就是由梁惠婷主持的「Mindful Movement藝術冥想會」，讓參加者有機會靜下來學習，更深度地了解自己。因為她們深信瑜伽也是一種生活態度和哲學，和藝術一樣，是一個自我發現的旅程。「做瑜伽的人表面上很瘦、很漂亮，需要的柔軟、靈活度很高，其實這些都不是它的核心和信念。瑜伽透過靜觀自己的呼氣和吸氣、動作的變化，在過程裡你更了解自己，也會發現什麼是真正的你。」
《疊影空間》對於進場欣賞的大眾也許是一個展覽，但相信對於林煒珽來說是一個對自己的重大發現，她遇見了對的表達方式，也找到一條屬於自己的創作的方向走下去。她坦言不會走上商業路線，「雖然藝術很難賺錢，要有人欣賞才可以放大去做。但是要靠商業作品維持生計，就不能有太多的變化。我這個人很怕悶，創作時不能單一，我會一直去尋求改變。」