 放大圖片
文：勇 先
要不是看到滿街的小朋友，背着毛毛羊頭的書包興奮的踏跳着；要不是看到我三歲的外甥見到一樽卡通羊造型的沐浴露那如獲至寶的笑容，我實在不知道，原來我國出產的動畫《喜羊羊與灰太狼》，已成功佔據着本地小朋友的市場和內心。
《喜羊羊》當然不是國產的第一套卡通動畫，卻肯定是迄今為止最受歡迎的卡通「國貨」──從小孩子看見圓眼的喜羊羊，線眼狀的懶羊羊，還有那傻氣非常的灰太狼，都是興奮莫名地嚷着他們的名字，而且連無線的《放學ICU》都引進這套卡通，便知道喜羊羊，真的很紅。
走進孩子的心
創造「喜羊羊」的團隊成功以後，自然引來不少傳媒爭相採訪，我們從他們的口中才發覺原來每個角色的定案亦大有學問。創作人擬定了角色的形象後，特意走到真正的用家──小朋友處調查。了解小孩對可愛的定義，然後才創造了一系列大受歡迎的角色。大抵，這是《喜羊羊》成功的「官方」答案。
筆者與部分童心早已泯滅得七七八八之輩一樣，總認為這個大受歡迎的卡通角色沒什麼大書一筆的價值──相比起迪士尼或日本的動漫畫，《喜羊羊》只是一套畫功平平的2D動畫；說故事精采？每集內容都離不開極怕老婆的灰太狼捉殺懶羊羊和喜羊羊不遂而感到「好灰」，邪不能勝正的故事循環……純粹以貨論價，《喜羊羊》實在難以有竄紅的道理。因為對於這個大人「kidult化」、小朋友「老積化」的時代中，卡通片的觀眾亦不再局限於小朋友──所以外國的卡通動畫工業趨勢，往往是在可愛的卡通造型裡，包裝着反思人生的深奧訊息，讓大人和小朋友也可以各取所需，這是賺個滿堂紅的主要方程式。
《喜羊羊》的故事，固然不是走那種回歸人性思考的層次，而在角色塑造方面，又沒有諸如「比卡超」、「HELLO KITTY」、「米老鼠」等，能以簡單利落的線條設計，讓小朋友也可以輕易勾畫出角色可愛獨特的形象，從而增加對角色的認同……當然，根據肉眼觀察，四歲以下的小朋友，在日復日無論在電視抑或超市也見到「喜羊羊」下，多皆能以可愛的聲線呼喚出角色的名字，而興奮的家長也不及了解小孩究竟是喜歡它，或只是純粹認出角色？本着「有殺錯冇放過」的心態，迫不及待將「喜羊羊」擠到他們跟前，相信這是該動畫取得成功的一個極有可能的原因。
原創精神取勝
隨着本港以及內地的觀眾看得愈多高質的外國動畫，無論大人與小朋友對卡通的品味能力亦變得愈來愈刁鑽。按道理，對於畫功質素以至故事內容均傾向「古樸」的喜羊羊，應不能引起多大的興趣，但結果卻是動畫受歡迎，延伸產品亦大賣。這股熱潮還可以維持多久固然是未知數，但這套動畫的成功，肯定為華人社會的動畫業注入強心針──讓他們看見原來土產貨也有一定的市場。
就算大家不太熱衷國家大事，但只要稍為留意報紙新聞，都總會知道愈來愈繁盛的中國，正在各個層面「追落後」──希望盡快將那些本來遠遠落後歐美發展的東西的距離收窄，例如奧運金牌數目要追落後、太空技術要追落後，同樣，落後美國和日本不知多少個十年的動漫工業，也要努力地追趕。《喜羊羊》得到內地和本地市場全面力撐，某程度上是應和「中國人是時候發圍追落後」的集體意識，令我們對土產貨產生額外的包容──誰不知它沒有彼思動畫令人讚嘆的3D動畫技術？誰不知它沒有日本漫畫高超的說故事技巧？
然而《喜羊羊》儘管質素還屬粗糙，而且故事框架跟《藍精靈》、《小雙俠》這類遠古動漫幾乎一樣——就是主角是正義又聰明，而歹角總是又衰又笨﹙所以奸角每一集都是重複着狼狽慘敗的永恆宿命﹚。可是，正正這份老套感覺，突顯《喜羊羊》不是把人家的新作直接「克隆」的「山寨版超A貨」，而是一套由內容構思以至角色設計都是「自行研發」的動漫──沒錯，創意或許仍有不足，但這份原創精神，卻比什麼都重要。
|
放大圖片
