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「琉璃工房」來香港開分店時，筆者已被其展示的琉璃作品所吸引，一直在想究竟如何可以做到，因為造型很有現代感，但又具備中國傳統藝術的美，所以筆者早立下「宏願」，以在家中放置一件「琉璃工房」的作品作為人生其中一個目標。最近，「琉璃工房」的創始者及藝術總監楊惠姍在香港舉行「無相無無相—楊惠姍琉璃藝術創作展」，首度在港展出「無相無無相」系列共15件作品。
創立中國第一個琉璃藝術工作室—「琉璃工房」的楊惠姍，在上世紀70年代，是台灣最有名的電影明星之一。在她10多年的從影生涯中，主演過120多部電影，憑著《小逃犯》及《我這樣過了一生》連續兩年獲得台灣金馬獎最佳女主角，又憑《玉卿嫂》獲亞太影展最佳女主角獎。1987年，她和導演丈夫張毅在演藝事業如日中天之際，毅然離開電影界，投身當時在華人社會還很陌生的現代琉璃藝術行業。 ■文：曾家輝 攝（部分）：莫雪芝
坐在筆者面前的楊惠姍說：「我們跟文匯也頗有緣，因為我們1995年首次在上海舉行展覽會，那時便得到上海文匯報及台灣中國時報的支持。」
楊惠姍還是有些明星味，說話很有魅力，跟我在其他雜誌看到的訪問及最近她和張毅上台灣訪談節目《小燕之夜》中的她，印象很接近。她和筆者握手時很有力，應該是20多年來從事琉璃創作「鍛煉」出來的成果。
問：為甚麼選擇琉璃？
楊：我覺得我前幾世是做琉璃的，但做得不好，所以這一世也是做琉璃，希望今世有所為。我所指的不是要賺多少錢，又或是要得到甚麼地位，而是以琉璃打動人心，以我的作品來結善緣。我記得有一次在台灣舉行展覽時，有個母親告訴我，他的兒子每次去看展覽活動時，一入去便不見蹤影，但來到我的展覽，他反而耐心地逐個細看，我真的很高興。
問：對於琉璃，現在和最初投身時的心態可有分別？
楊：當初從演員轉到琉璃，是想清楚才下的決定。琉璃工房1987年在台灣成立，明年是第25年了，我對琉璃的心從來沒有改變，因為我找對了—找到一個可以表達自己的藝術語言，這是很難的，很多人找了很久才找到。琉璃這種具擬人性及文化內涵的材質，讓我這麼多年來可以說出我想說的話。25年好像很長，但其實又不是很長。
在技巧上，我還是想有突破，腦海也有很多想法，希望可以完成。但世事不一定如你所願，不是努力就一定成功，但不努力就一定不會成功，我經過多年的實驗，結合脫蠟鑄造和熱澆鑄的技法，以複鑄法創作了這個「無相無無相」系列—即是將事先已脫蠟鑄造好的佛像預熱，之後放在沙模中，澆入熔化玻璃液，再封住、凝固，中間有很多工序，所花的精神及時間不是金錢能衡量的。
問：為甚麼認為琉璃可以表現出「無相無無相」這主題？
楊：琉璃是透明的，易碎，在不同的光線下會有各種變化，我覺得這種材質有警示的意義，看到與看不到之間，無論是佛像也好，或是其他造型，最重要的是它們的內涵。我希望我的作品能打動人心，提醒大家生命絢麗，卻很脆弱、無常，但就是因為如此無常，所以我們更要珍惜，熱切地擁抱人生。
《金剛經》說：「一切有為法，如夢幻泡影，如露亦如電，應作如是觀。」這「無相無無相」系列在似透非透的立體空間裡升起氣泡，很美，但很虛幻，實在，卻又令人感到不能掌握，就好像生命一樣。在佛教觀念中，人生的真正智慧是看清一切「相」都是虛妄的，進而展示看清人間虛妄之後又擁抱人間的慈悲，我就是透過「有相」去表現「無相」，進而提供一種「無無相」的創作思考過程。
問：你認為你的作品是不是一種純粹的創作？
楊：藝術家可以透過作品來作出種種的批判，反映自己的想法，而我的作品總是圍繞著生命、愛等主題，或者希望可以達到一種教化的作用。我不是要說甚麼大道理，而是希望可以利用琉璃這種特別的材質，塑造出令人有所啟發的造型，除了「無相無無相」外，我們也推出其他不同的系列，包括「花好月圓」、「澄明之悟」等，從佛像、觀音、牡丹花，到可愛的豬，希望可以令更多人感受到我對生命的看法。
問：25周年會有甚麼特別的計劃？
答：明年是琉璃工房25周年，想做的有很多，當中包括一個2米高的千手觀音像，這個可說是挑戰琉璃藝術的極限，希望可以成功。明年將在北京國家博物館舉行展覽，還有推出一些比較概念化的創作，想做的真的有很多。
「無相無無相」系列在1998年底於英國Victoria & Albert Museum正式發表，接著在2001年，受邀在美國Bowers Museum of Cultural Art展出，2004年又受邀到法國Galerie Capazza展出。筆者看到「無相無無相」的作品，但自知不懂佛理，沒有慧根，但或許如她所說：在看到與看不到之間，反而令人有一種感受。不知是因為琉璃之美，或是技術之高，又或受楊惠姍對生命的看法所感動。那佛像，或觀音，或蓮花，又或是那些泡沫，都是大千世界中的一個頓悟。
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