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■歐陽乃霑父子
2008年，畫家歐陽乃霑獲特區政府頒授榮譽勳章，肯定他大半世紀的藝術創作和貢獻。他從實景寫生、水墨畫到油畫，離不開香港的城郊風貌和人情，從上世紀50、60年代始，轉眼已是珍貴歷史。
他30多歲就被喚作「霑叔」，有街坊味。有些人還在把「走進群眾」當口號，霑叔自己就是群眾，讓他講街頭作畫的被阻經歷，三天都講不完。
最近，天地圖書出版他的畫作作品選，編輯之一、兒子歐陽應霽起了書名《一筆一畫一生》，這是藝術家勤懇創作的寫照。上周六的讀者會，父子對談，是兩代香港藝術家的見證。
文、攝：香港文匯報記者 梁小島
霑叔寫生是上了癮的，從50、60年代開始畫香港，現在還沒停手。今年81歲的他，每周一天還會和一群叔伯阿嬸，走街串巷，油畫寫生，偶爾也有年輕學生跟隨。香港於他，是一個永遠新鮮的題材。
他曾在90年代中，用5年時間，把港九的街巷、田野山林走個遍，並以鋼筆線條素描記錄，每日一幅，發表在報章專欄中，作品後來結集為四本《素描香港》系列。香港藝術館、文化博物館、北京中國美術館等亦曾收藏過霑叔的畫作。《一筆一畫一生》，就是從當時創作的上千幅舊作中選擇出來。
「曾經描繪當下的畫作，因時間的更替，世情的變遷，變為歷史的記錄。由此更加認定，筆墨傳意、留情。」他在新書的自序中寫道。
寫生是霑叔的興趣，歷史記錄的意義，是多年以後的回看所得。他對美術訓練中的基本功：寫生，有著不同的看法，「寫生不是一味的抄襲自然，也不是練習。每幅畫的後面，都有個人的構思和想法，有畫家想要講述的故事。」比如，一幅於1994年3月的速寫，他眼中的灣仔道街市，除了菜肉檔車來人往，還有有露台的唐樓、歐式風格的底層樓房、二戰後改建的高層大廈，他乾脆再畫上合和中心，不同年代的建築風貌由此呈現。他給作品取名《四代同堂》，也成為新書的封面。
不止國畫，油畫、水彩，霑叔都有涉及。實景寫生，也是讓他脫離書本、在古畫臨摹之外，找到的感性實踐。「書本上說的筆法，甚麼馬牙皴、大小斧劈，如果不能親眼見到，就很難理解。」但不論畫甚麼，霑叔說，都是在畫生活。「我畫風景山水，因為山後面住了人。」
歐陽應霽記得小時候，最快樂的事情，是全家大小去旅行。後來才知道，父親郊遊是假，寫生才是真，「我們不過是中下階層，所謂旅行，其實是郊遊。冬天行山，夏天渡海。媽媽一般會帶一本書，爸爸帶畫架，我和妹妹就四處玩鬧。那時出門，家裡都會準備小食或便當，比如鹵雞蛋、糯米糕。」這記憶亦影響兒子日後對食物的敏感和癡迷。
寫生發燒友
新世紀有攝影拍客發燒友，霑叔是寫生發燒友。有段日子，他在一間出版社任設計師，上班前、放工後就是他的寫生時間。有時在大排檔坐坐，叫一碟乾炒牛河，一杯檸檬茶，故意慢慢地吃，畫筆便沙沙沙的動起來。「大排檔沒有冷氣，但到處都是大風扇，吹得全場都是風，冬天不冷，夏天不熱，總是讓我覺得很溫暖。」兒子阿霽忙於工作而少回家吃飯，卻有幾次，在街上撞見正在寫生的父親，旁邊還跟著幾位年輕學生。
因為寫生，霑叔在人潮湧動的街頭，也練就了一身坐定的工夫和周旋的技巧。「被人趕是經常的事情。曾經有次畫政府大樓，就有警察叔叔一直陪我畫完。也有被商場保安投訴要報警，或者不讓我坐，我便站著畫完。」他還混在一堆台灣旅行團中充當遊客，或者故意半個屁股坐在馬路邊上，因為危險而免於被人投訴佔道。這些畫畫之外的小把戲，成為生性樂觀的霑叔在創作中的小插曲。
霑叔也攝影，不時也上廣州看看藝術展的裝置藝術，但還是覺得畫畫最過癮。「每個人的性格不同，做法也不同，我是通過畫畫來表達自己。用手來畫，視覺感覺更刺激。和電影也不同，我只記載那一剎那的情境，羅列現象，其餘留給觀眾去判斷和理解。」所以，對於兒子的設計道路，他從不強加影響。阿霽說，iPad剛面世時，父親比他還要玩得精通。
霑叔也創作其他的題材，這時候，那些寫生作品便成為他的靈感。兒子阿霽說，父親的作品很多，想法也多，做這本書只是一個開始。書裡還收錄兩父子的對談，是兒子的童年記憶與父親的觀察對接，其中有差錯，有回憶，有解釋，有感嘆。出現更多的，是那些陌生的地名，它們都是父子在香港行走的記憶。那些地名，有的已然消失，但發生在那裡的故事仍被流傳。「但我的態度還是很正面和積極。」霑叔說。當初他畫下面前的景物，沒有想到成為歷史，現在仍是進行當下的創作，他的一筆一畫也會成為見證。感性之餘，他還能超越。
阿霽說父親給他的影響，「就是一直到最後的堅持和積累。」
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