 放大圖片
■《非洲故事》 攝影：Konrad Pusto?a
──《羅密歐與朱麗葉》與《莎士比亞─非洲故事》
剛過去的二、三月，香港藝術節與國際電影節之間，筆者過了足足四十天密集式「藝術馬拉松」。從南非劇團的《茱莉小姐》到姜文電影系列，始終還是表演藝術上的「故事新編」，最令人念念不忘。
所謂「故事新編」，大多搬演經典或家傳戶曉的文本，改編為另一種或形似或神似的新版本；有時候，「故事新編」不免被借題發揮扭盡六壬，將之變身為招徠觀眾的必勝板斧。因此之故，職業觀眾對於「故事新編」往往又愛又恨。即使同是莎士比亞，不同的改編演繹，也足以教人「來回地獄又折返人間」──本屆香港藝術節就有田沁鑫《羅密歐與朱麗葉》和閉幕劇作《莎士比亞--非洲故事》。
文：梁偉詩
是語言在地化還是「爛gag」大雜燴？
先談「中國莎劇」《羅朱》。中國國家話劇院的田沁鑫，去年已為香港藝術節帶來改編自李碧華同名小說的《青蛇》。《青蛇》評價參差，有人認為飾演青蛇白蛇的袁泉、秦海璐演技出眾，有人受不了《青蛇》的「油滑」和滿場「爛gag」而倉皇退席。2014年的《羅朱》基本上重複着《青蛇》的「油滑方程式」，並褪去《青蛇》相對細緻的情節鋪陳，全心全意敷演出一齣時裝版cult片「中國羅朱恩仇錄」──由羅朱兩家因世仇在鎮上瘋狂互偷單車、punk版朱麗葉結識羅密歐後極速相戀並秘密結婚，到後來羅密歐因殺人罪逃亡、羅朱更陰差陽錯先後服毒殉情而死──《羅朱》所以令人如坐針氈，主要是今回田沁鑫已完全放棄《青蛇》般「講故事」，取而代之的卻是一場場看似熱鬧但節奏拖曳、同時又極之空洞的無限放大「爛gag」大雜燴。
《羅朱》刻意逗趣的結果，使得兩家「家奴」群毆沒完沒了，舞台兩側的樂隊以聒噪音樂炮製躁動的集體情緒。談情部分更粗糙無解得過分，只是極力營造羅朱攀上高鐵欄接吻的奇觀場面。下半場《羅朱》中的逃亡、分離、失聯、誤會、殉情等情節，進一步在亢奮的「爛gag」之海被淹沒，略帶「男扮女裝的如花」感覺的神父、管家不斷穿插各個場面插科打諢。霎時間，《羅朱》的主角似是換了人，由神父、管家所代表的「爛gag王」長驅直進登堂入室。家族死結、男女情愛通通缺席，甚至好好把一段對白、一個場景交代清楚也似是難於上青天，一切只停留在「口腔期」，過把癮就死。
田導在一次的媒體訪問中，曾毫不諱言特別重視改編《羅朱》時所呈現的「中國式語言」。最令筆者大惑不解的，卻是這種「中國式語言」竟與前幾年那犬儒到絕點的孟京輝《兩隻狗的生活意見》同出一轍。究竟是文化消費的大潮輕易掩蓋了劇場的初衷，還是大中華各地對「中國式語言」的理解完全不一樣？千迴百轉，來回地獄又折返人間，香港藝術節2014，幸好還有《莎士比亞--非洲故事》壓軸登場。
莎翁故事的終極當代解讀
《莎士比亞--非洲故事》由波蘭華沙新劇團的導演瓦里科夫斯基主理，開宗明義要對三部莎劇經典展示終極當代解讀，將《李爾王》、《威尼斯商人》、《奧賽羅》共冶一爐，鋪陳出最具爭議性的社會議題。《非洲》演出資料一出，已把觀眾嚇了一大跳，長達五小時十分鐘的演出時間，昂然突破了去屆《沙灘上的愛恩斯坦》所保持的四個多小時紀錄。有趣的是，在三個（一個半小時的）演出段落中，《非洲》讓李爾王、夏洛克、奧賽羅像「編辮子」般交織地輪番登場──
《非洲》由時裝李爾王讓三名穿着褻衣的成年女兒「剖心示愛」開始，也為人與人之間的不平等關係揭開序幕。緊接着的《威尼斯商人》夏洛克被捲入「商業糾紛」，「一磅肉」形象化地以砧板上「肉團」姿態出現。舞台上有一道透明活動板間隔演區，有時透明牆是辦公室的區隔，有時是肉店裡的防塵膜。當中的種族議題，以客體化的「一磅肉」展示異族為「非人」狀態。最後「苦主」女兒潔西卡在法庭上完成解救，回家褪下易服裝束的大段獨白、並生吞了另「一磅肉」，隨即盡數吐出的深沉哀傷餘音裊裊。首段並由奧賽羅的婚禮作結。
次段由身上「不完全」塗上黝黑膚色顏料的奧賽羅開始。奧賽羅與妻子狄夢娜是一對「黑白配」，夫妻時而甜密時而猜疑。舞台上的狄夢娜深閨寂寞，老是看着黑白夾進雪花的電影打發辰光，從而挖掘着男女間的緊張關係：狄夢娜對着「情夫」也充滿着揶揄不屑，奧賽羅的不信任如同炸彈毀掉一切，傳統印象中無辜柔弱的狄夢娜也不是省油的燈。最後李爾王在「避難所」的出現，結束狄夢娜冷漠地控訴着感情的囈語。
《非洲》中更有膽識的改動在第三部分，第三段李爾王與二女兒泳裝在海灘度假，有一搭沒一搭的看着雜誌，玩着雜誌上的心理測驗「過日辰」，測驗結果竟是無聊的「餘生應去參加舞蹈班積極生活」。後來李爾王癱瘓住院，二女兒探望老父並獨白攤牌：「倘若此時離你而去，我會愈來愈憎恨自己；倘若我留下來，我會愈來愈憎恨你......」霎時間所謂盡孝、孺慕之情都是假的，在庸常家庭中，別說父母子女兄弟之間都有恩怨，有時候子女都會自顧不暇，在現實上、心靈上都有不周到甚或自私的一面。
因此，三段《非洲》，與其說是「故事新編」，倒不如說是抽繹了莎劇的主題因子，揭示着在酒色財氣、人慾橫流的當代世界的一切慾望，在在逼迫着觀眾面對不敢直視的人生。震撼的是，三段《非洲》均以一貫不為人注意的女性聲音作結──潔西卡、狄夢娜和二女兒都顛覆了原著的刻板形象，呈現着現實世界中種族、性別和年齡引發的矛盾衝突。原來「非洲」二字隱伏着的邊緣和賤斥，無處不在。神來之筆更是黑暗盡頭，《非洲》全劇以SALSA舞蹈班作結──世道無疑昏昧、人心的確難測，但我們還是要「參加舞蹈班積極生活」。李爾王、夏洛克、奧賽羅故事的痛苦血淚後，太陽照常升起。
本欄隔周見報，由本地知名評論人小西與梁偉詩輪流執筆，帶來關於舞台的熱辣酷評。
|
