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■張大千，《松風曉靄圖》，1969年
由中央美術學院馮雪博士擔任策展人的展覽「有此山川--多維度裡的中國山水」展日前在三亞開幕，展覽中展出華宇集團收藏的20世紀47件（冊）齊白石、張大千等名家山水畫，以及28位當代藝術家有關山水命題的代表性作品。這些山水之作跨越書畫、攝影、裝置等媒材和形式，在同一時空中相互交匯。
展覽並不按傳統時間線索順序進行，從風格氣質等劃分為「流」、「格」、「借」三板塊，音樂中之「山水」、詩歌中之「山水」，互動影像中之「山水」，一一呈現20世紀以來多維度裡的中國山水。2013年2月，張大千的60件繪畫精品曾在海南展出，每天吸引成百上千慕名而來的人觀賞。而本展覽名稱，源自張大千一方印章「有此山川」。
據了解這次展出的張大千《松風曉靄圖》作於1969年，正值張大千潑墨潑彩創作的巔峰期。他把墨彩倒在畫紙或畫絹上，然後讓墨彩半自動式地流動。再加上蒼松、樹枝等，令畫面充滿戲劇性和詩意。從畫風來看，與當時西方抽象表現主義風格相呼應，顯示張大千對西方藝術潮流觸覺的敏銳。
「古今對照」是展覽的一大特色，除了張大千、黃永玉、黃君璧、黃賓虹、吳昌碩等近現代書畫大家之作外，還有三分之一作品是當代藝術。與前輩的詩意水墨不同，藝術家肖谷用油畫表現了江南的溫潤和恬淡以及某種空靈的棲息感，某種程度上拓寬了油畫語言的表現範圍。
「我希望營造一種對遠去的時代紀念的情緒，將現代人的心境表現出來。氣息不是繪畫本身，它包含很多活的、靈魂的東西。」策展人指出追求的就是關於中國文化的靈魂和精神家園，也就是人與自然的和諧。人如何與自然相處，這是中國文化中最基礎的內涵。同是油畫語言，近年從事收藏的尹朝陽，用厚重的顏料疊出滄桑質地，大紅色讓人想像出綿延不斷的熱情。
本次展覽年紀最小的參展藝術家是魯闊，他的作品《火燒芥子園》中，上百頁被火燒過的山石畫，密密麻麻層層疊疊在一起，形成類似水墨線條勾勒的暈染效果。這種不同於傳統水墨卻又體現出水墨意境的手法，是藝術家多次嘗試的結果。■文字整理：張夢薇
「有此山川--多維度裡的中國山水」展覽詳情：
地點：三亞 | 亞龍灣華宇度假酒店龍廳
時間：即日起至3月17日
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