非遺傳人半世紀沉澱 傳揚壯族文化瑰寶
「十月山城燈火明，家家織錦到三更。」清代廣西忻城舉人莫震的詩詞道出了壯錦在壯家人生活中的地位。而作為壯族人民最精彩的文化創造之一，壯錦與雲錦、蜀錦、宋錦並稱中國四大名錦，是其中唯一的少數民族織錦，曾作為貢品進獻皇宮。這種以棉紗為經，五彩絲為緯交織而成的精美工藝品，據傳起源於宋代，以圖案生動、結構嚴謹、色彩斑斕著稱，其豐富而絢麗的紋樣，強烈地反映了他們對生活、大自然和民族文化的熱愛和崇敬，滲透着積極向上、樂觀開朗的精神，凝聚着人們的美好嚮往，承載着壯族悠久的歷史和深厚的文化底蘊。2006年，壯錦被列為第一批國家級非物質文化遺產。
■香港文匯報記者 曾萍 廣西報道
說到廣西的壯錦，就不得不提譚湘光，這位經過了近半個世紀的積累和沉澱的、中國目前唯一的壯錦工藝美術大師、廣西壯族自治區級非物質文化遺產賓陽織錦技藝遺產代表性傳承人，從16歲從師學藝至今，一直堅守在傳承和發揚壯錦文化這條路上。
學藝十三載 決心終生「廝守」
由於父母早逝，作為家中長女，當時年僅14歲的譚湘光迫於經濟壓力，不得不從初中輟學而肩負起家庭的重擔。憐其身世，當時譚湘光所在的居委會幫其安排到當時的賓陽壯錦廠工作。一開始作為紡線工的譚湘光一直對織錦十分感興趣，正巧精於壯錦織錦的梁樹英住譚湘光對門，每天放工後，譚湘光就到梁樹英家裡「偷師」。「由於『二姑』（註：當時周圍鄰居都稱梁樹英為「二姑」）一生未嫁，膝下也無兒女，一來二去的我倆很投緣，她就願意收我為徒。」勤奮好學的譚湘光就這樣拜梁樹英為師，開始系統學習壯錦織錦技藝。
譚湘光並不滿足於做一個只會織半成品的工人，所以從棉紗到成品，從圖樣設計到如何用經緯線為圖樣編程，每一步她都反覆練習。她天天都黏着師傅，一邊觀察一邊學習師傅如何織錦，師傅離開織機去吃飯時，她就上機操作一會。沒有繪畫基礎的她被派到南寧學習，人家休息她還一個人頂着烈日苦練畫工。
譚湘光回憶起自己的學習過程，她說學習織錦是十分寂寞的，「中途很多人放棄了，只有我一個人堅持到了最後。」 就這樣，譚湘光跟隨梁樹英一學便是13年。從第一次坐在織機前開始，譚湘光便下定決心要與壯錦「廝守」。如今經過47年的打磨和沉澱，她從一個想改變命運的貧苦女孩，成長為如今中國唯一的壯錦工藝美術大師。
不斷研創新品 助擴大市場
憑借精湛的織錦技藝，譚湘光29歲便當上了賓陽民族織錦廠的廠長。當上廠長後，譚湘光開始琢磨要提升織錦廠的工藝實力。「以前壯錦只是做成被面和背小孩的背頭布，隨着時代發展這些東西的需求量也日益下降，要想擴大市場，只有不斷更新研發適合當下的新產品。」於是，譚湘光將工作重點放在產品研發上。
1991年，她帶領工廠試製全國民運會會徽和吉祥物圖案壯錦袋，接到民運會手工製作壯錦產品定單；1993年她設計並指導手工製作具有地方特色的仫佬族背包樣板，成為當地政府單位訂購禮品；1995年，譚湘光帶弟子親自試製手工製作的壯錦袋樣板，成為在北京召開的世界非政府組織「婦女論壇會」的會議文件袋......
由於壯錦實用價值降低、成本上升、市場萎縮以及銷量下降導致了手工藝人收入的減少；收入的減少進一步又阻礙了更多的人來學習壯錦紡織技術，進而導致技藝的沒落甚至是失傳。譚湘光深諳其中的道理，於是2002年退休後，她投入了更多精力在壯錦產品的開放創新上。在她的工作室裡小到杯墊、名片夾，大到背包、時裝，都凝聚了她的巧思。
譚湘光坦言，要挽救瀕臨失傳的壯錦技藝，產品的開發和設計是難點。目前，為了讓壯錦產品更接地氣，譚湘光正研究讓壯錦與旗袍式樣融合，打造出實惠好看並具有廣西特色的壯錦旗袍。