■河南美協副主席、中國山水畫名家桂行創。中國山水畫名家桂行創早年棲居大別山深處三十餘年，「外師造化，中得心源」。大別山是他的心靈深處的輕風故園，以及丹青生涯的淵藪；即使在別離之後，縈繞在夢裡揮之不去。西晉文學家左思云：「非必絲與竹，山水有清音。」這位深深鐫刻上大別山烙印的山水畫家，以他的筆墨模山範水，呈現着大別山的山水清音。■文：香港文匯報記者 童心
河南美協副主席、中國山水畫名家桂行創，之於外人的初次印象文質彬彬，鮮無世俗的風塵。大概，因為心無塵滓，浸淫山水畫幾十載，他的心性已與山水契合融生，載浮載沉。
在聲名鵲起之前，桂行創棲居在大別山深處，與之「相看兩不厭」，直至一九九九年遷居鄭州。「少年聽雨歌樓上」，「壯年聽雨客舟中」，所言人生的境地與心境。時過境遷，無論是聽雨巴山雁蕩，還是湘江塞外，桂行創的心裡念茲在茲的依然是大別山。
桂行創對大別山的情深意長，從他的諸多畫作的題名可見一斑。即使在離開大別山之後，臨寫大別山依然是他倚重的畫題。二零一三年，桂行創畫旅的一次大展，定名為「輕風故園」。泛着詩意和鄉愁的名字，動人心弦，是他對故鄉和大別山念念不忘的映射，是遊子懷鄉的心語。
「天師」大別山之恩
桂行創早年棲居的大別山，因其在中國南方與北方的非同尋常的「大別離」之處，故名由之。大別山兼容並蓄，既具北方的雄闊，亦備南方的靈秀。中國畫有南宗北宗之別，以大別山作為畫題，或可入南宗，或可入北宗。
「上山下鄉」年代，一些北京知名畫家下放信陽羅山，大別山安頓了他們羈泊的靈魂。這一歷史際遇，營造了桂行創的故鄉信陽羅山曠日持久的繪畫氛圍，鑄就了享譽中原乃至全國的「羅山畫家群」。
一些年以後，桂行創是羅山畫家群裡走向全國的一位著名山水畫家。而在彼時，他名不見經傳，尚在藝術之路砥礪前行。在濃郁的繪畫氛圍裡，他承其熏陶，一心向學沉醉其中。每當外地名家應邀前來寫生，他珍惜難得的學習機會，在慇勤侍奉的間隙，一邊觀察參悟大師的走筆運墨之法，每每有所得。
來來往往的畫家為其悉心照顧所感，時而也對這位後輩指點迷津，如醍醐灌頂。曾與張仃和李可染在中國畫壇發起水墨寫生運動的大畫家羅銘，最令桂行創難忘。陪侍羅銘寫生的日子裡，大師不忘金針度人，這對偏居一隅的青年桂行創而言，如久旱逢甘霖。
羅銘離開大別山時，為桂行創畫了一幅《竹雀圖》小品留作紀念。而他答謝當地的一幅寫生稿在幾經輾轉、顛沛流離之後，被桂行創大費周章收入囊中。如今，每每披圖幽對，桂行創總會感念這位已逝的故人。
與大別山彼此玉成
大別山滋養了桂行創，賦予他安土敦仁、慈悲為懷、善良感恩的秉性。大別山不僅是他師法造化的天師，也吸引了外地名家過來寫生，從而賜予了桂行創開拓藝術視野的契機。
大畫家寫生大別山畢竟千載難逢。漫長的時間，桂行創獨自對抗生活中的平平淡淡，乃至時而襲來的寂寞甚至苦悶。悠長的山居歲月，他如大隱於市的逸士一般，行走在塵寰之中，心如止水，不為紅塵所擾，一心繫於繪事，自得其樂，樂在其中。
那時桂行創還年輕，每天摹畫不輟，不問前程--或許也不敢問。他在陋室裡師古，身如青燈黃卷中的山僧，獨自沉浸在古畫裡，心摹手追，以古人之規矩，抒寫自己之性靈。
相對師古，桂行創倚重師法造化。每間隔一段時間，桂行創背負着沉重的器物，攜帶乾糧去深山寫生，逗留數日，糧盡而返。他寫山，寫水，寫草木，寫牲畜，亦寫山居人家。大別山是桂行創取之不盡的素材寶庫，所謂「天閒萬馬皆吾師也」。
桂行創坦言自己是一個喜歡出去寫生的畫家。幾十年裡，他寫生的足印踏遍了故鄉豫南大別山的村村寨寨、溝溝坎坎。大別山也不辜負他的奔波之苦，美景盡入其畫中。置身在大別山，寄情山水，與山和自然融為一體，他感覺內心的暢怡，名韁利鎖拋之九霄雲外。經年累月的寫生，內心對大別山的情感與日俱增，對大別山的洞察細緻入微。或許，在畫界對大別山的深知，出其右者寥寥無幾。
古代囿於空間廣度，畫家所寫之山局限在平生活動範圍之內。李思訓寫海外山，董源寫江南山，米元暉寫南徐山，李唐寫中州山，馬遠夏珪寫錢塘山，黃子久寫海虞山。在離開大別山之前，桂行創專圖大別山。顯名之後應邀四處寫生，畫他鄉山水，依然採用寫大別山的筆技墨法。可以說，桂行創是一位深深鐫刻上大別山烙印的畫家。
人立於世，不忘初心，不忘初源，此乃為人之本。柳公權曾曰「心正則筆正」。桂行創懷揣着對大別山揮之不去的情愫，以自己的筆墨語言圖寫大別山，自然作品映射了他的磊落胸肌和真摯情感。觀者可從他的作品，讀出他對大別山與故鄉的一往情深，透過他的詩意的筆墨，喜歡上他的畫，喜歡上大別山。或許，桂行創與大別山，是相互成就對方，是彼此玉成。
潛居大別山厚積薄發
桂行創畫裡的大別山，逸筆草草，乃至亂頭粗服，卻別有一番筆情墨趣。他的筆墨流轉裡，閃現着一種詩意的律動。相比真實的大別山，他的畫裡的大別山似乎更具韻味。即使是尋常的風景，一經他的筆墨語言提煉與昇華，便注入了詩意，生氣流蕩。
著名美術理論家孫克認為，桂行創的藝術天分無可否認，他的作品山川意象深邃，丘壑自然生動，屋宇樹石溪流佈置妥貼，營造出一幅幅天然圖畫，更可貴的是運用筆墨方面，靈動自如，功力老到。觀其筆墨沉靜內斂，秀潤中見厚重，他的畫毫無劍拔弩張及肆意張狂之習氣，在當代山水畫家中具有如此素養十分難得。
桂行創喜歡元人作品，尤喜黃鶴山樵。中國美協《美術》雜誌社執行主編尚輝看出了這一點，他對桂行創作品印象最為深刻的是「有元代王蒙披麻皴的細密」。尚輝認為，桂行創使用一種破筆散鋒皴法，將當代山水畫的傳統和傳統的山水有機地結合在一起，作品裡面的點子皴使人聯想起「二米」的雲山戲墨，頗為散淡，而且他的點子皴是用散鋒皴點就，沒有勾線，以皴帶勾，用皴積墨。桂行創強調筆墨關係，將這種混合性的用散鋒皴畫出的積墨和勾線有機地結合在一起，作品是有意模糊了物體邊界，使畫面顯示出一種更圓融、透徹、厚重的效果。
桂行創潛居在大別山深處，默默耕耘，終厚積而薄發，逐漸在中國畫壇聲名鵲起。一九九九年，桂行創以作品《積翠重蒼》參加中國美協主辦的「跨世紀暨建國五十周年全國山水畫大展」，斬獲金獎。僅僅在這一年，他獲得了三項大獎。
賦予大別山另類逍遙
觀之桂行創的山水畫，流蕩着一股生活氣息。他的山與樹，尋尋常常，無蕭颯，無荒寒，無仙氣，無奇峰突起，無形銷骨立。他的畫裡，通常安放着低矮的民居、林間的阡陌。山、樹、房子是山水畫的主要元素，只不過桂行創的筆墨語言，賦予了這些元素可親可近的色彩，賦予了尋常的人煙出沒的氣息。
大別山不像那些人煙罕至的雄闊險峻的大山，到處遍佈着村落。早年桂行創外出寫生，所行之處，視野裡農人牽馭水牛在田間勞作，老人搖着蒲扇在門口納涼，雞鴨在草叢裡覓食，豬犬相安無事。夕陽西下，炊煙四起。生活的氣息無邊瀰漫，使他嚮往這種田園詩歌一般的生活，而這也影響着他的人生觀和藝術觀，繼而這種藝術理念滲入他的創作，使人間煙火氣息在他的作品瀰漫。
除此之外，桂行創的山水畫最為突出的一個特徵，是在林蔭掩飾的房屋門口，安放一個無人倚坐的椅子。毋庸置疑，作為道具的椅子在房屋之外，更進一步強調了可居住性和生活氣息。實際上，不僅如此，這把椅子，是畫龍的點睛，是禪語的句眼，是一種象徵性的手法，寓意着對心靈自由和精神逍遙的訴求。
以筆墨定格輕風故園
大別山不僅是桂行創的生命起點，也是他的藝術源地。大別山以它取之不盡的創作素材，成就了這位當代中國山水畫界的傑出畫家。
聲名鵲起之後，桂行創不忘大別山。他轉而將這種感恩，予以回報社會，參與公益事業，前往一些貧困地區，培訓當地學校的美術教師，播種美術的種子。
當然，桂行創的內心也有一種隱憂。他發現隨着城鎮化的愈演愈烈，近些年大別山區農村日漸衰敗，往昔那種溫馨淳樸的故園正在消失。而這一時勢，他感覺無力阻擋。或許，若干年後，人們只能在桂行創的作品裡，感受那正在消失的輕風故園。
尚輝說，桂行創描寫的家園，亦是他的精神家園，是他的心靈故園，是他的記憶的山水情懷。桂行創試圖用他的筆墨，用他的作品，定格住他記憶裡的輕風故園。
西晉文學家左思云：「非必絲與竹，山水有清音。」這位鐫刻大別山烙印的山水畫家，以他的筆墨模山範水，呈現着大別山的山水清音，呈現着大別山在世俗氣息之中所蘊藏的心靈逍遙。