■李美慧作品《白沙橋之二》。本月27日至4月1日的「中央藝博會」(Art Central)今年已舉辦第四屆，相較Basel明顯的門票價格優勢，中央藝博承擔起更多藝術教育功能，理所當然地，除了參與畫廊較為年輕，畫廊帶來介紹的藝術作品，在題材和選用媒介上，也更親年輕觀看群體。好像來自台灣的宛儒畫廊，甫於2016年成立，原本在美國生活30年的她是位家庭醫生，直到3年前，毅然決然地搬回台北，全心全意投入藝術設計創作及展開畫廊經營的事業，當巴塞爾已經成為眾多一線大牌畫廊的競技場時，第二次參加central的她，更希望透過在中央藝博的展示，把家鄉的當代藝術作品以輕鬆的形式慢慢介紹過來，讓台灣的藝術在國際舞台上被看見。
對於參展藝術家的選取，謝宛儒更偏向於具有強烈個人風格的藝術家，今次她就選取一直在太魯閣高山上作畫的當代藝術家李美慧，李美慧的畫作雖是畫布上的油彩，但遠觀卻有水墨之韻，她保留油彩中的黑色及其光度，畫出硬朗的山體與大地，同時又大量運用炭條與炭精，在勾勒山勢輪廓時彰顯出色調。「她的創作從寫生而來，但是這並非一般的寫生，而是一種大素描，她常年生活在山上，是不善言辭的藝術家，把情感表達在畫布上。」此前很長一段時間，謝宛儒跟隨李美慧在花蓮起居，參與其寫生創作的整個過程。除了繪畫，宛儒畫廊亦帶來雕塑家楊柏林的3件繪畫和3件雕塑作品，讓觀者可以在平面以及立體雕塑作品的對比觀看中，去感受線條和造型裡能量的流動，同時感受在公共藝術發展蓬勃的台灣，藝術家的創作狀態和不同於香港的藝術語彙。■文：張夢薇