呂書練
真人版電影《花木蘭》終於在一片爭議聲乃至杯葛聲中公映，自然，票房沒有預期般理想。之所以備受批評，除了在中美博弈這個大背景下，有人把這部本來是屬於商業片的電影政治化之外，當然也跟這部東西混血作品在細節上的一些處理未如人意有關。
當中，不少人拿它跟1998年同樣由華特迪士尼拍攝的同名動畫片相比，發現動畫片中頗討人喜歡的保護神木須龍不見了，換上了色彩繽紛的龐然大物鳳凰；原來的男主角李翔少尉在真人版中變成了陳洪輝（安柚鑫飾），還有蟋蟀、祖先、單于等角色也消失了，以致曾經陪伴一代人長大的動畫《花木蘭》似乎慘遭「蹂躪」，此迪士尼變成「不尊重原作」的彼迪士尼，而那一代人則感覺「奪走了我的童年」。
其實，無論是動畫片，還是真人版，乃至其他版本的《花木蘭》影視作品都是「創作」的。因為這些作品都只是源自中國古代的一首長篇敘事詩《木蘭辭》，講勇敢孝女女扮男裝、代父從軍的故事，還在戰場上建立功勳，獲皇帝封官，她卻寧願回家團聚。
這首詩只有數百字，大約交代了故事梗概，透過古辭精簡的文字，道出女主人經歷傳奇，既有戰爭場面，也有兒女情態，富於生活氣息。然而，無論文字多麼雋永深長，要拍成有場有景、有人有物的電影，需要在細節上作很多補充──也就是再創作，包括加入新的角色和情節，並賦予現代元素，使作品更具藝術感染力。
而凡改編名著，以另一種藝術形式呈現，也必然因應結構需要而作出調整和改動，或刪減，或添新。但對於已家傳戶曉的故事，人們已有既定印象，難免被批評「不尊重原作」。
不過，對於把電影視為商品的一般消費者來說，這部由人氣女星劉亦菲主演，有多位大牌如鞏俐、李連杰和甄子丹等襄助的古裝戰爭動作片卻不失為一部「可看或好看」的電影。因為故事線清晰，情節也緊湊，由編劇出身的新西蘭女導演妮基．卡羅（Niki Caro）掌鏡在敘述傳奇外，不無帶出西方女權意識，同時也在從片頭到片尾都特別突出的三大美德「忠、勇、真」三個字中，隱約出現東方社會重視的「孝」字。導演顯然希望表達女權觀和忠孝觀可以和諧統一的中心思想。至於和不和諧？僅見仁見智。