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呂書練
法籍華裔畫家馬德升來了香港，把人帶回很久的從前——三十年前，一群年輕藝術家舉辦自文革後首個獨立美術展「星星美展」，意識大膽，引起轟動，繼而被禁，變成了不僅僅是新聞的歷史草稿。今天，在香港藝術中心看他的新作展「石頭記」，卻有一種超越歷史的震撼，那不是滄桑，而是純真，是經歷過生活沉澱後，一個孤獨的靈魂在想像的世界中的自由釋放，沉而不重，圓而不滑，令觀者如我，嗅到一點喜感和情調，猶如在黑暗中窺見一絲明媚之光。
生命中有很多無法釋懷的謎團，有人一生圓滿，有人半生坎坷。坎坷，是一個藝術家無可奈何的經歷，卻往往成為藝術家創作上的財富。馬德升的經歷當然坎坷——童年因小兒麻痹症而用枴杖走路，青年因作品被禁而出國找尋自由，結果一場車禍卻幾乎奪走他生命的自由，中年被困於輪椅上，連愛妻也失去。死神曾經那麼接近，異鄉流落的孤獨感和身心受創的痛苦感也曾經那麼強烈，可幸，蒼天賦予他靈巧的雙手和豐富的想像，重拾對生命的熱愛。
終於，石頭成為愛人的化身，也成為示愛的對象，他把愛的激情注入其中，令僵硬的頑石靈動而生，跳脫搖曳，演繹出人間愛的喜悅，傳遞著人類相依互存的善願。站在這些由黑白丙烯材質繪成的「石頭」面前，觀者想像的羽翼也隨著藝術家的情感牽動而展翅——那些有眼有口有手有足的石頭，有時像嬉戲的頑童，有時像喁喁私語的戀人；在明暗交錯的抽象具象中，神秘的遠山、浩瀚的大海和深邃的森林，若隱若現。
藝術家的最高境界就是經歷過苦難後的提升，馬德升這批「石頭」提供了佐證。
沒有了青春的棱角和憤怒，卻在中年的世故中滲透了少年的朦朧和老人的深刻，也流露了藝術家的心底暗語：身體雖受困於輪椅，但自由的心靈卻早就馳騁於廣袤的大自然天地，從而領悟出萬物生長的玄機。
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