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■《聆聽，大自然美麗的聲音及其奧妙》（2012）。(下圖)《難以置信的超現實世界》（2011）。
湯淺克俊，來自東京，其藝術作品曾在倫敦、紐約、柏林等多個世界主要城市展出。在《變幻：湯淺克俊當代木刻版畫展》展覽中，他將會透過一系列從未在香港展出過的作品，探討大自然的兩個主題：「大自然反覆無常的變化」和「人造的非自然環境對大自然的影響」。這兩大主題一直是湯淺克俊藝術創作中的重要元素，他在日本3．11大地震後所創作的作品中尤為明顯。在這一系列充滿著浪漫元素的視覺藝術作品中，他表現了其對大自然的種種悲壯而淒美的人生感嘆和覺悟。
在湯淺克俊的藝術生涯中，他一直著重將作品提煉，使其藝術意象可以更具體化地表現出來。藝術家利用一種源於17世紀日本江戶時代的傳統木版畫印製技術moku hanga，將相片以電子化形式轉化成一個又一個的單色木刻版畫作品。整個木版畫製作過程一絲不苟，木版上的每一筆精煉的刻劃均表現了藝術家的心思。最後，藝術家會利用不同大小的壓印墊板，以人手印製出作品。
對於自己的作品，湯淺克俊表示：「我希望大家知道，木版畫雕刻絕對不是攝影作品的簡單複製或一些尋常的個人經歷記載。因為，木版畫雕刻的過程本身其實就像為一個本來無一物的世界添上各種的色彩……而基本上，印製藝術品的目的，就是要將主觀的個人記憶和客觀的事件之間的關係視覺化地呈現出來。」
展覽的名稱「變幻」源自古希臘哲學家赫．拉克利特（Heraclitus）有關「萬物流動」的說法。他說：「每一件事物都在不停變化、移動，沒有任何事物是靜止不變的，因此我們不可能『在同一條河流中涉水兩次』」。2011年3月11日，日本東北地區發生嚴重的地震與海嘯，災難造成超過15,000死亡。自此，湯淺克俊對大自然和人類之間的關係便有了新的看法。自2000年起，他創作了很多有關以大自然風景作主題的藝術作品，作品的用意並不只是要展現大自然美景，而是要深入地探討人與大自然之間的密切關係。
湯淺克俊認為，版畫（printmaking）技術並不只是追求原物與相似物之間的相似性（resemblance），而是講求一種去原型化的相似性（similitude）。在他那些以版畫作為媒介的作品中，大家可看到真實與幻象、有形的與無形的、精神和物質等的元素。作品所呈現的表象就像日文「utsuro」一詞中所指的「空洞而不穩定」。
自從在藝術大學讀書開始，湯淺克俊便學懂欣賞古代日本木版畫。但至今對他影響最深的木版畫作品卻是來自德國的藝術家Horst Janssen。他說：「Janssen是我的超級偶像，有關他的藝術書籍我亦收藏不少。從Janssen的作品中，我們可看到傳統日本版畫（尤其是葛飾北齋）對他的影響；葛飾北齋和Janssen都是公認的藝術天才，但與他們比較，我的作品便顯得十分不同，甚至可說是沒有任何的關連。」湯淺克俊也十分喜歡日本浮世繪師歌川広重的木版畫。
《變幻：湯淺克俊當代木刻版畫展》
時間：2月6日至3月20日
地點：Artify Gallery（柴灣嘉業街18號明報工業中心A座10樓）
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