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■上海美術電影廠所製作的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》。
作為國際大都市，香港的包容性極強，各種文化在這裡碰撞交融，綻放出新的光彩。以上特性亦反映在本地年輕人的動畫作品中，編導、動畫創作人林紀陶表示，新世代的作品中糅合了非常多的風格，但動畫作品最好能展現出創作人所在地的文化特色，傳承我們自己的美學觀點，才能在國際大舞台上一枝獨秀。「以上海美術電影廠為例，當年他們所製作的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》、《大鬧天宮》和《哪吒鬧海》一拿到國際影展，外國人看了就會肅然起敬，驚喜地說：『This is Chinese Animation!』。這些作品富有中國特色，使用了我們傳統的處理方法和表達形式，國外是做不到的。在香港動畫中麥兜、老夫子也有這種代表性。而內地市場火爆的『喜羊羊』拿到國際平台，別人反而可能會質疑我們的欣賞水平。」
知易行難，本港自創品牌的動畫新人們在製片時常會置入香港元素卻未必能獲得好評，有時還遭人詬病沒有創意。袁建滔回憶起自己的導演經歷分享說：「《麥兜》的出發點其實沒有想到要去討好任何人的口味，這種東西有時真的是神來之筆，甚至沒有上升到捍衛本土創作的偉大高度。動畫裡的茶餐廳、蛋撻，奶茶，魚蛋都是我覺得好玩的東西。因為我看日本卡通《飄零燕》、《小丸子》裡總很多日本的街景、食物的畫面。那些壽司、拉麵、麵包在動畫裡的表達很漂亮，看上去很好吃。我很想做這樣東西，難得有機會給我做，我怎麼會放棄。」
「不過，創作時最忌先揣摩市場，迎合一些地區觀眾或是評審口味。《麥兜》曾經在香港國際電影節贏得一個一班外國人選出來的獎。當時我問評審你看得懂嗎？評審說他看到望子成龍的共通價值。所以，講來講去，做動畫就是要你自己喜歡，有熱情，你才會將你喜歡的東西放進動畫裡。再來可能就是，《麥兜》『大小通殺』。既有小朋友喜歡的搞笑內容，也有成年人喜歡的老情懷，觀眾能各取所需。」
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