■蔡振源作品《無題》撿自玉龍雪山周邊的木頭、從金沙江河谷串翻出的石頭、遺棄在建水碗窯村窯口的殘件，連同20幅水彩畫，在雲南綠雪齋藝術館，共同構建了「印象·真情」--兩個台灣藝術家眼中的雲南作品展的藝術空間。雲南省作協名譽主席黃堯從上午十點一直觀展到下午五點，與兩位台灣藝術家于湧、蔡振源不停探討藝術與審美。71歲的天緣藝術館館長、雲南民族民間文化遺產保護與開發協會會長劉偉說，于湧的創作把木頭給喚醒了，而蔡振源的水彩作品有情有魂，他們用情用命表達了對雲南執着的熱愛。■文：香港文匯報記者 和向紅
于湧居滇18年，找到了真愛--古物舊器與納西太太。他起初來雲南是為台灣故宮博物院原副院長李霖燦先生送信到麗江，尋找幫助過他的雲南朋友。多次往來後居停麗江，先後開設了雲南第一個私立博物館--徐悲鴻夫人廖靜文題名的「麗江民俗舊器私立博物館」，後又為生計開了「綠雪齋」8號餐館，之後又開辦了麗江雅集藝術創作工坊，到2014年移址昆明，開辦了「綠雪齋藝術館」。上山撿柴、下水摸石，與舊器為伍、同古物對話，于湧陸續創作了百多件古木雅石殘陶裝置作品。他沒有為日常生計賣掉過一件作品，長髮飄逸的浪形之下小心保持着一顆藝術的童心。中央工藝美術學院李德利教授評價他的作品「化頑石為神奇」，加拿大安大略皇家藝術學院朱軍山稱讚他「應用巧思造就了一個個妙趣橫生的藝術品」。
台灣「大男孩」蔡振源在廣告界打拚多年，喜歡說「生命太珍貴，不能讓生活留下遺憾」。為兌現「與小孩一起成長」的諾言，辭職跟小孩陪讀了6年。小孩說「學校的菜不好吃」，他樂顛顛地外出買肉，把小孩催成了一米八五的個子。太太看不下去了，說「蔡振源你走吧，不要留下遺憾」。周遊世界，蔡振源在雲南踩了剎車，常居已是第四年。「明天永遠有下一站，一個能讓人停留的地方便是好地方，雲南有多爽我知道。過去整整兩年沒有畫畫，第三年開畫了，辦了四次展覽。為什麼？許多人對我的朋友說，你們被台灣人騙了，他不是什麼畫家。我要為朋友洗刷不白之冤，畫了一批。」蔡振源在雲南舉辦了四次展覽，他的水彩畫創作打破傳統技法，以獨特的審美視角表現內心情感，在水彩畫傳統技法上融入國畫寫意意境，巧妙處理光線、透視、色彩等元素以營造表現的氛圍，在技法上中西融合，具有極強的表現力及感染力。國外專業藝術機構評點其作品具有「心靈療傷」作用，能拉近觀眾與作品的距離，引發心靈共鳴及精神溝通。
「大海的潮水退去時，水與沙摩擦的聲音，就是潮騷。」蔡振源把自己的作品集起名《潮騷》，然後寫道：「我們似乎只能在大浪退去之後，才敢說上幾句真心的話。」于湧與蔡振源相識於昆明的一次展覽，看見雲南撫摸鄉愁的「心電感應」以及對藝術的苦苦追求，使他們一見如故，隨性之中又合辦了「印象．真情」--兩個台灣藝術家眼中的雲南作品展。
蔡振源每天都以詩的方式發微信，抒情到爆。對雲南，他是個新來者，要表達「雲南印象」，行家里手認可嗎？蔡振源很自信自滿：「我就是要破，破以往的印象。我不要那些老得要死的山山水水，那與照相機無異。我的作品我的雲南是獨特的，有我的情懷在裡邊。雲南已經被許多人畫爛了，沒有寄予、沒有情緒，生產的只是一堆摧毀自尊、摧毀美感的東西。雲南最美的是情感，沒有情感的作品猶如華麗的裝飾品，與藝術無關，讓畫說話，才能看見雲南。」
作品研討會上，雲南省美協副主席、雲南藝術學院美術學院副院長陳流說，兩位台灣藝術家的創作從尋常中發現了藝術生命，呈現了一個不一樣的雲南。著名畫家陳饒光說，時下大量的藝術家是拿別人的眼睛來看我們自己的東西，而兩位台灣藝術家是回歸藝術真正的本真。