■ 瀟湘客
田炳信先生的靈意畫，陡然間，火啦！
凡閱讀者，不分男女老幼，愛不忍釋。鑒賞之餘，多半還都能環肥燕瘦，評頭論足。更有精明的商家憑藉敏銳嗅覺，捷足先登，將靈意畫應用於自家產品。普通的產品包裝，如茶、酒、杯、壺；講究的工藝製品，如水晶、緙絲、紫砂、黑陶；纖秀的帶藝術範兒的，如篆刻、剪紙、服飾；張揚着顯現於天地之間的，如船帆、熱氣球、室外雕塑；還有彰顯陽剛之氣和尚武精神的，如拳王散打比賽用的戰袍披肩、以及戰車、坦克、作戰飛機的外觀設計。凡此種種，不一而足。最不可思議的，有妙齡女子，着牛仔超短褲，將靈意畫圖案刺青刻在大腿根部外側。商場逛逛、大街遛遛、T台走走，有意無意間，蓮步輕挪，靈光閃動。能不吸引眼球？
單純就繪畫藝術作品而言，如此廣泛地引起欣賞受眾的注意和稱奇，如此廣泛地被琢磨被猜測被解讀，如此廣泛地應用於各門類藝術或實用產品，古往今來，鮮有。何以至此？靈意畫究竟有什麼魔力和奧秘？筆者以為，靈意畫的精髓，靈意畫的核心價值，靈意畫的全部意義，其實不在於畫，也不在於意，而在於：靈！
芝麻，開門！
靈意畫旨向回歸。回歸，不是說借古諷今，更不是崇尚復古。回歸說的是正本清源，說的是傳承。靈意畫大量運用遠古先民的意象去結構創作，讀者能夠辨識出天空大地、日月星辰、花草樹木、飛禽走獸、狩獵勞作。進化了億萬年，人還是人，接受陽光照射，眺望星空，在地球引力作用下求生存，自然形態並無根本改變。靈意畫還有很多非具象圖形結構，為我們的常識所不能確指，但無一例外地，都散發着既神秘又似曾相識的古色古香。有專家學者，盡畢生專業功力，從知識層面分析比較、定義解讀，對廣大讀者理解靈意畫作品大有幫助。但更多的讀者，卻是直接感知，天然接受。喜歡嗎？喜歡。為什麼喜歡？說不清。這樣的對話常見而有趣，卻無意中接近了真相。
今月曾經照古人。祈願祖先庇佑，這一簡單而樸素的情感放到哪裡總不會錯。靈意畫繞開軀殼，直接作用於血液，喚醒沉睡了千年萬年的基因密碼，引導我們直面人生：我們是誰？我們從哪裡來？我們如何存在？我們到哪裡去？特別需要指出的是，靈意畫中的人，是作為類存在的。這一點，與世界各地先後發現的古文明遺存岩畫相通。縱觀世界歷史，文藝復興以來，個人或個性從各個方面得以張揚，尤其表現在藝術領域。幾百年過去，顯現個性的藝術作品層出不窮，有的甚至推向了極致，幾近純粹。這本無不可。但個性如果不能引起大眾的共鳴，不能顯現人作為類的特質特徵，終究也就是個性而已。
因為人畢竟是首先作為自然界生物物種的一個類別存在的。對於自然界、對於地球（或許還有別的星球）上的生物物種，人類是一個群，是一個整體。如何面對自然界，如何與其他物種相處，如何整體生存，是人的問題。可是，這些問題直到今天也並未妥善解決。自靈長類的一支學會直立行走，到現在，路漫漫其修遠，人類是否更加健碩、更加安全、更加舒心、更加和睦，倘若先人問及，今人怕是羞愧難言。
追思遠古，回歸本源，從人類的共性和整體性出發，靈意畫的視界，高屋建瓴，不僅觀今鑒古，還很有前瞻性呢。
靈意畫旨向路徑。大凡欣賞畫作，人們不外乎從兩個方面去看：畫的是什麼（內容），以及怎麼做到的（形式）。按照經典科班標準，內容與形式高度統一的作品就是好作品。內容上，從某個切入點着手，折射或者反映了時代精神。形式上，使用的材料工具較之前人有所突破，或者在使用材料工具（畫法）上有所創新。遵循這個標準其實並不容易，因而只要較之前人有哪怕一丁點進步，有一絲與眾不同，就足以津津樂道。靈意畫可不是這麼回事。
雖然貌似繪畫（點、線、面組成圖像結構），也使用材料（白卡紙）和工具（硬筆），但完全不能用傳統美術的經典標準衡量。靈意畫是一個另類，是一種獨一無二的新型，是特殊大腦構成特殊思維運行特殊人生經歷的複合結晶。靈意畫大約不能授受相傳，因為震撼、靈動、炫目、衝擊等等觀賞效果，都來自於圖像的異乎常人認知能力的結構。它更接近箴言隱語，更接近圖騰或符號，具有濃烈的象徵意味。
靈意畫並無定規，也沒有可以重複運用直到完全指代作者的主題圖像（比如齊白石的蝦、徐悲鴻的馬），而所謂的筆法、技法，幾乎可以忽略不計。至於載體，更是應用寬泛。這麼說吧，無論大小，無論什麼材質，只要有面，靈意畫都能附着其上，熠熠生輝。
特別需要指出的是，單幅靈意畫作品是不起名字的，連常見的無題或作品某某號的名稱都沒有，不給答案和結論。但不少作品會蓋上一方「中不中」的篆刻閒章的落款。「中不中」作為靈意畫的點睛之筆，揭示了一種客觀既有存在，開啟了認知外界的思考路徑。長期以來，有很多關於中或者不中的結論，基本可以視為瞎掰胡扯；長期以來，如果不是中那便一定是不中的思維推理，無異於盲人瞎馬；長期以來，自然界和社會中存在着大量 「中不中」的狀態，世人都是視而不見，充耳不聞。靈意畫的啟迪，真是振聾發聵、指點迷津啊！靈意畫的路徑方法功效，既影響人們認知，也影響人們行為。也許是因為這個緣故，商家才不約而同，紛紛使用靈意畫圖案：這些個叫中不中的玩藝兒，沒準有戲，沒準靈。
靈意畫旨向感性思辨。嚴格說來，感性思辨並不是一個準確的表述。因為按照傳統解讀，既稱感性，就無關乎思辨；既稱思辨，就一定理性。但是，雖然吾愛吾師，可現實世界活生生血淋淋，豈是書本定義所能囊括殆盡？毫無疑問，靈意畫是感性的，給我們帶來勁爆的視覺衝擊。同樣毫無疑問，靈意畫也是思辨的，用作者炳信先生的原話，就是遛腦所得。靈意畫展現的圖像，被喜愛者稱之為意象、心象、靈象，無不與思辨關聯。或者說，唯其思辨，才獲得廣大讀者的共鳴，才激發讀者的心靈感應。我們感覺到深邃，感覺到崇高，感覺到遼闊，感覺到久遠，感覺到生命甚至身體本身的熱愛（真想結識那位刺青女郎）。靈意畫的圖像，無論多麼奇特乃至怪異，都是認真的；靈意畫的隱喻，無論自嘲還是嫉俗，都是嚴肅的。腦洞大開啊！特別需要指出的是，思辨（思且辨，意味着接受和排斥）的一種狀態，或者說思辨的一個結果，就是信。信，並非只指信仰，尤其不是只指宗教信仰。信，就是相信，是一種心理狀態，是一種思維過程，是一種社會關係，是一種人生態度。
由於眾所周知的原因，我們，我們的父輩，我們的子女，整整三代人，關於信，有太多的感喟、太多的歎息，有太多的話要說乃至於無語。可是，因此就不信？自古華山一條路，三代人的唯一路徑就是通向不信？老子《道德經》有云：「信不足焉有不信焉」。不信的存在是有理由的，對於我們這上下三代人，尤其有理由。但如果什麼都不信，會怎樣？
靈意畫的路徑通向思辨和智慧。它給我們啟示：不加思考就接受謂之盲從；盲從於胡扯瞎掰謂之愚昧；假傳聖旨，唯我獨尊，那叫裝逼；虔誠固可貴，被玩弄欺騙更可悲。遛遛大腦吧，就能發現詩和遠方。從這個意義上說，靈意畫是關於思想的學問，是思辨和內心活動的圖繪，是提倡獨立思考、尋找智慧真諦的努力。幾千幅靈意畫作品，結構古樸，線條流暢，圖像光怪陸離，其實只講了一件事：遠古至今，獨立思考，才能獲得靈性。信不信，由你！