前後四天在兩個香港旗艦級音樂廳聽了兩場堪稱「世界級」樂團的音樂會，分別由來自意大利具有深厚傳統的羅馬聖切契利亞管弦樂團（Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia - Roma），和兩年前已慶祝成立五十周年，來自匈牙利的高大宜弦樂四重奏（Kodaly Quartet），都是在國際樂壇上具有不墮聲名與地位的世界級名團。
這兩個團都具有悠久歷史。「聖切契利亞」成軍於1908年，今年剛是110年的慶典年，「高大宜」則於1966年成立，兩個樂團過往都錄製有大量錄音，這些錄音亦為兩個樂團在國際間建立崇高聲譽，香港兩場演出也就吸引了很多朝聖者。 文：周凡夫
就兩個樂團的錄音而言，仍能一直保持着「傳統」的風格，不會「加油添醋」，不會過分誇張炫技，特別是處理古典樂派的作品，不會為迎合潮流而將樂曲變身為浪漫樂派。更巧合的是「聖切契利亞」第一場全俄羅斯作品，筆者聽第二場，則是貝多芬寫於1800至1808年間的三首樂曲；而「高大宜」所奏三首弦樂四重奏，則全是維也納樂派，奠下弦樂四重奏這種演奏形式的海頓、莫扎特和貝多芬的樂曲。於是這兩場聽的都是誕生於維也納，1784年至1808年間的音樂，但卻都是來自非德奧地區的樂團演出，亦可說是很湊巧了。
追求「美聲」精準平衡
這兩個「維也納以外」的樂團，同時都具有相同的「老派」特質，每一個樂句、每一個和弦，都追求精準平衡。在帕帕諾爵士（Sir A. Pappano）棒下的「聖切契利亞」演奏的「貝二」和「貝五」兩首交響曲，是完全在十足掌控下的規範式演奏。儘管「貝二」和「貝五」可視之為「古典」和「浪漫」兩個不同時期（風格）的音樂，但那畢竟亦是前後相差只有六年（1802和1808年）的作品。當晚的「貝五」處理，也就顯得較為自制，最明顯的是第三樂章進入第四樂章時的爆發性和弦，便沒有「放任」所帶來的激情，仍是採用層層推進、直到結束前的大凱旋高潮時才「發力」，將樂曲推上全晚的最強音來結束。但雖如此，那種最強音仍然是很有制約性的。
至於去年剛與柏林愛樂樂團來過香港的韓國青年鋼琴家趙成珍（24歲），今回與「聖切契利亞」演奏貝多芬「第三鋼協」，第一樂章樂團悠長的引子後，趙成珍奏出來的琴音，即讓人有「耳前一亮」之感，那種「亮」並非奪目光彩，而是圓潤明亮卻不過分的音色，這種聽來並無刻意雕琢，但卻充滿美感的樂音，在第二樂章的華彩樂段仍然保持。聽眾聽到的是明麗的美聲、快速的跑句，更是「珠落玉盤」的典範寫照。映照之下，不難見出「聖切契利亞」的貝多芬交響曲也好、協奏曲也好，同樣在追求有如意大利歌劇美聲唱法（Bel Canto）的「美聲」效果。這其實亦正是古典甚至早期浪漫時期講求平衡、均衡美感的風格，當然，「美」的標準與要求，仍總會隨着時代而變化，「聖切契利亞」的美聲，要展示的更是較為內斂的詩情，多於外在的激情感染，這亦當是有好些「朝聖者」未能有滿足感的原因。
美學跟循傳統做法
同時，樂團的樂器擺位，可說仍堅持「老派」方式，不僅將第一、二提琴分置指揮左右，大提琴在指揮的左前方，低音提琴則在左後排，當晚唯一的打擊樂器定音鼓，亦置於偏向右側；「貝五」的法國號與長號、小號則分置後邊的右側與左側，從樂團的宣傳照片可以印證，這亦是樂團在羅馬「基地」演出時的擺位方式，搬到香港文化中心音樂廳， 筆者在堂座略有點右傾的位置聽來，定音鼓便時有「突出」感覺，這相信與場地關係較大。
同樣地，高大宜四重奏的表現，除了在美學上仍跟循着傳統的做法，亦和場地有點關係。弦樂四重奏的形式安排在大會堂音樂廳超過一千座位的空間演奏，儘管場館的音響傳聲效果敏銳，但較後座位聽來音量仍難免會消減了。奈何如改到四百多座位的劇院，感覺親密了，音色卻難免受影響；加上四百多座位只演一場，又難滿足「市場要求」，確是「兩難問題」。不過，這次「高大宜」的「老派」風格演奏，海頓的G大調作品77，四個樂章都有不同的特點，首樂章的輕巧和跳弓，慢板大提琴主導的優美，都是預期的，但急板的第三樂章小步舞曲和終曲，仍然奏得頗有節奏性，並無澎湃的激情，全曲也就保持着宮廷式的、自制性的活力風格。
接着莫扎特的降B大調第十七K.458《狩獵》的動力感和張力感相對加強了，尤其是終章那種開心快樂的歡樂性，很典型的莫扎特式樂音，但奏來還是很平衡的美聲追求；下半場貝多芬的E小調作品59之第二首《拉祖莫夫斯基》，這種「美聲」均衡的處理沒變，但四個樂章的對比性已較強，首尾兩個樂章奏出了激情，終章更有點戲劇性，第二樂章慢板，更是將弦樂器的柔美奏出了極致，全曲基本上保持着均衡的美學風格。
然而，四位弦樂手追求四重奏有如一體的美學風格，在服飾上沒有採用傳統標準的演出服，那並不是問題，問題在於四位弦樂手的演出服飾，除了都是黑皮鞋、黑長褲外，上衣都各有不同，一提和大提琴手雖然都是黑色上衣，但一提的衣袖卻有繡上袖口紋飾，二提的衣領和紐扣紐門剪裁更不一樣，中提琴手的上衣在燈光下所見則是淡綠色，演出服的明顯差異，應不會影響音樂的演出質素，但那卻是形象上的大問題呀！