■《奪冠》隨着中國電影市場的發展，主旋律電影的選材、人物形象的塑造及表現形式等各方面，已經成為一個熱門的話題。因為主旋律電影的話題與口碑開始變得叫好又賣座，在電影市場上大放異彩，成為電影新模式的一種文化探索。 文︰莎莉
在百花齊放的電影市場裏，很多主旋律電影在保持原有精神內核不變的同時開始轉型，逐漸商業化。像有一些電影展現了不同時代背景下中國人艱苦奮鬥、努力拚搏的精神故事，一一展現觀眾眼前。不但票房破紀錄，更贏得口碑。在2017年，吳京主演的《戰狼II》以56.8億元人民幣票房，坐穩國產電影票房總榜榜首的位置；2019年國慶檔，《我和我的祖國》、《中國機長》、《攀登者》三大主旋律商業大片同台競技，一舉刷新多項票房和觀影紀錄。但在2020年，新冠肺炎疫情嚴峻影響全球，電影產業自然受到嚴重的打擊，令到電影人大叫痛苦，因好多電影要停拍及無得上映；幸好早前根據真實悲壯抗日戰役改編的《八佰》在內地上映時，票房突破30億元人民幣，為電影市場打了一支強心針。
電影要引起觀眾共鳴
有專業人士分析，現時主旋律電影不僅具備了主流價值、主流意識之外，更囊括了受眾認同、大眾審美、市場認可等符合現代電影觀念的文化內涵和產業屬性。在商業化電影佔據市場主流的今天，主旋律電影何以擺脫傳統的方式，奪取票房和口碑的「雙贏」？
有導演認為，相較以往，近年來上映的主旋律電影主題明確、人物設定精準，無論故事結構還是敘事方法都具備成熟商業電影的框架。如「以林超賢執導的《湄公河行動》為例，影片圍繞營救這一主線，每個人物都為此服務，節奏合理，故事清晰。」這是我國主旋律電影脫穎而出的原因之一。還有，不少主旋律電影都將敘事視角從英雄轉向平凡人。像管虎導演的《八佰》中，一個個小人物成為推動故事進展的主角；而在《我和我的祖國》中，時代發展與國家巨變映照在平凡人的悲歡離合中，讓人為之動容，完全激發了廣大觀眾強烈的愛國熱情。
這證明了「任何一部優秀的電影，要想吸引觀眾，就要引起他們的共鳴，角色必須是個活生生的人，有愛有恨有恐懼。早年主旋律電影塑造英雄人物，往往對缺點避而不談，導致人物失真。」
傳播大愛發放正能量
但近年來，主旋律電影開始崛起，題材範圍不斷擴大。所以主旋律電影不再局限於近現代革命歷史題材，而是在創新敘事和商業運作上不斷進行新的探索。例如電影《一點就到家》，導演許宏宇通過三個性格不同的年輕人從大城市回到家鄉創業的故事，透視社會變化，它既是一部主旋律電影，也可以被視為喜劇電影。至於陳可辛執演，鞏俐、黃渤主演的《奪冠》，電影取材自中國女排的真實經歷，一經上映便引發了觀眾對主旋律敘事的全新認識。憑藉該片獲得最佳編劇提名的青年編劇張冀說︰「主旋律大片，需要真實、本土、充滿煙火氣的，區別於荷里活或者其他國家形式的中國敘事。」
「創新」－也是當前主旋律電影取得成功的重要原因。從《湄公河行動》到《紅海行動》的一系列軍事片、戰爭片的探索，從《我和我的祖國》到《我和我的家鄉》對電影新形態的嘗試，從而再《中國機長》到《奪冠》等電影在價值觀上更符合時代要求的取捨......它們的成功，無不是創新意識下藝術實踐的結果。
所以說︰「好的電影一定是傳播大愛，帶給人們真善美、正能量的，這些電影應該鼓勵大量生產和製作。」未來，主旋律電影的創作依舊要着眼於用草根視角呈現宏大主題，同時從人性深度、人類命運等更高角度去思考電影。期待﹗中國主旋律電影在未來再創奇跡，衝出國際﹗