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■文慧：回憶
——看《亞太舞蹈平台》展演
文：陳瑋鑫
本年度的香港藝術節除了有不少名牌大師級節目外，也提供了一個空間去讓亞洲各地的表演藝術家盡展所長，相互觀摩交流。先有榮念曾實驗劇場的《錄鬼簿》，請來四位亞洲藝術家輪流上場展示傳統表演藝術的魅力，為接下來的合作發展計劃打響頭炮；尾場演出後更有加料節目，由當代年青藝術家接力作回應表演。舞蹈節目方面則有《亞太舞蹈平台》，集合六個來自亞太不同地區的演出單位來一場比「舞」較技。六位編舞的作品風格迥異，但同樣別具特色，各有各精彩，為藝術節的觀眾帶來新的視野。
打頭陣的是來自北京「生活舞蹈工作室」的文慧。她編舞及演出的獨舞作品《回憶》沒有我們慣見的舞蹈動作，只有生活化的車衣動作，加上文字、動畫及錄影訪問片段投映，嘗試以影像及身體狀態的呈現去回應文革這一頁歷史。演出特色是其重點放在氛圍營造多於舞動，甚至可以說是沒「舞」之舞。緊接上場是印尼積高．斯以普（Jecko Siompo）編的三個小短篇《束縛》、《存在》及《背後在前》。相比文慧的演出，這三段以「城市森林」為題的短篇就顯得格外有趣。舞者皆以仿動物般的姿態穿梭互動，身體節奏及動作與音響配合得天衣無縫。演出中既有對政治家的戲謔，又有模仿米高積遜經典舞步的片段，靈活身手與幽默睿智都叫人留下深刻印象。
而韓國金南振帶來的《B的故事》與日本鈴木幸夫編舞的《面對沉默》又是兩個很不一樣的作品。《B的故事》所呈現的是一個孤獨男人的內心渴求，當中的表演元素明顯比其他舞碼為多。演員出身的金南振以高能量的身體動作切實地呈現出肢體上的暴力，同時亦把情感透過嚎叫一一爆發。相對金充滿戲劇性的演繹，鈴木則選擇以沉默的身體與抽象的音樂對話。《面對沉默》沒有驚呼狂叫，也沒有特定的角色與情節，但觀眾可從舞者重複而深沉的身體律動去感受音樂的力量，就如傳統舞踏般，讓外在的身體呈現出最內在的心理狀態。
來自新西蘭的姚蕙蕓（Raewyn Hill）則帶領香港演藝學院的同學演出其發展中的《停上，我的靈魂》片段。演出除了看到個別舞者技巧外，也展現出舞者間的台作性，動靜間呈現出舞蹈之優雅，與其他演出有著不一樣的風格，唯在小劇場內演繹稍嫌局促。
壓軸的是本地薑黃大徽的《B.O.B.* - The Rough Cut》，雖說是Rough Cut，但並非未完成的初排舞碼，而是把年前黃在香港藝術節首演的《B.O.B.*》中的一節抽出，獨立成章，把用言語描述姿態或動作的遊戲大玩特玩，呈現出語言的不確定性及溝通失效的危機。這次再度於節內演出，更特別找來兩位不同地區的舞者，與黃共同實驗文化不同的溝通窘態，為整個展演節目作了一個有趣的結束註腳。
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