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Dream Transmission（2014）
Bambi Ceiba系列的靈感是從木棉樹和嬰兒開始的？
林：可以這樣說，整個系列以嬰兒的成長與木棉的不同生長階段互相寄寓。
首先是因為我從小成長環境附近有很多木棉樹，這些大樹一直能給我安全感，也給我快樂感覺，例如畫作中記錄了我踢木棉花玩耍的情景。
在創作的時候會思考為什麼木棉樹對我個人有這樣正面的影響。查資料的時候就發現其實木棉樹的來源久遠，遠至瑪雅圖騰都有記載，他們認為地球上的生命都是生命(木棉)樹從地下帶來的。瑪雅人因應他們的信仰，會選擇於這些大樹下聚集生活，實質上大樹供給他們生活所需。相對於古瑪雅人，現在我們生活上雖然較少依賴木棉樹，但從我的成長經歷看來，我的本能覺知木棉樹所散發的安全感能夠給我精神上的娛悅自在。
對古瑪雅文化中對生命的理解有何看法？
林：古瑪雅文化對生命的理解回應了當初我創作的衝動，於是我利用嬰兒的形象加上將自己與木棉樹的經歷代入，創作了一系列有關於木棉樹盛載着生命的畫作。
我喜愛利用平版畫（無水石版）的方法印刷，當中包括繪畫及製版的過程。有時候我也不知道為什麼會做版畫，可能是被製版及印刷的過程吸引。不過回想起來，繪畫的過程又同樣重要而且使我滿足。在兩者兼得的情況下，這個無水石版的方法對我來說仍然是一個合適的工具去創作。
怎樣看待另外兩位藝術家的作品？
林：我認為另外兩位藝術家的作品創作過程十分有趣而且是重要的。
王大為最初由每一塊小銅版開始創作，有機的腐蝕過程中每一塊版都有不同的意外效果、紋理。就好比他自己的生命，雖然人生有很多事都難以預計，不過他能夠選擇並且拼湊出屬於自己的獨特圖案。
至於黃曉楓的作品，她沒有製造意外，但卻從現成物（木版）的紋理之中發現若即若離的影像，也算是造物者給藝術家的意外驚喜。
林敬庭為本地藝術家，作品靈感源於自然環境，特別是木棉樹及自身成長環境之間的關係。這使他在創作中探索自然與人共生的關係，人自省的過程及透過象徵物提出問題。
林敬庭畢業於香港教育學院，主修視覺藝術教育。並於香港視覺藝術中心進修版畫創作。在學時期多次獲得文化與創意藝術學系獎學金。
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