|
文：聽說您上課前，都要帶學生一起做冥想，這個目的是什麼？
鄧：就是令學生在上堂前可以淨化自己的思想和情緒，有一個靜下心的過程。沒有這個，剛從外面吃完飯回來，心會很亂。剛開始時，學生感覺都很新鮮，後來他們就習慣了，自己也會主動去做，逐漸成為他們日常生活的一部分。
戲劇表演離不開人的內與外有機的結合。而導演對演員、舞台下也會下很多功夫。在這個過程中，成日接觸的都是人的事情，所以將戲劇表演和人的內在擺在一起是順理成章的事情。
我們的訓練是以舞台表演為主的。我們的畢業生很難入電視圈，因為他們有他們的要求。但我們要給學生什麼樣的經驗，在急速發展的社會，香港需要一個怎樣訓練演員的方法，這是我們在思考的問題。
文：您在04年去印度學瑜伽，可以具體談談那段經歷麼？
鄧：其實我練習瑜伽已經11年了。04年那次是專門花了1個月時間，參加了一個瑜伽導師訓練班，其實比較像禪修訓練營。每天要很早起床，有meditation，有學習，做義工，呼吸訓練等等。這個經歷令我回憶起很多年前，我在意大利上過的一個工作坊接觸到的「質樸劇場」的概念，就是強調當人接近極限的時候，發出來的能量會很大。
瑜伽的修煉是講天人合一，與意大利的訓練有些類似。人的內和外能高度結合的話，可以產生很大的能量，這個就可用到表演藝術中。當然我最初學瑜伽，是因緣際會。98年我在紐約時，住的地方旁邊是一個瑜伽中心，當時是為了健身和修行。我也喜歡打太極，柔中帶剛、剛中帶柔，可能也是我的性格。剛柔並重，我覺得是人生很大的學問。
文：您的瑜伽已經達到了什麼樣的程度？可以開班授課了？
鄧：可以的。其實我在2004年上過兩個班。一個是在印度，後來又去加拿大上高級導師訓練班，是同一個中心舉辦。高級班的內容又不同，動作會難點，呼吸練習也會難點，理念也難。其中有兩門學問，有一種是黃道瑜伽，我們要讀專門的瑜伽經；另外一個叫vedanta，中文叫吠檀多，解作absolute knowledge，是印度最經典的靈性修行文獻。Vedanta是說當用腦想到最盡時，最後只能依靠經驗，是在講物質和精神的關係。是一門學問，瑜伽是具體的實踐。
文：瑜伽裡你可以做到的最難的動作是什麼，對您從事的戲劇藝術有什麼啟發？
鄧：做難動作在瑜伽來講並不重要，這只不過是一個途徑。反而我有興趣的是冥想。我並不刻意去克服某種很難的動作，況且每個動作都有千千萬萬的變化。頭手倒立在這個系統裡是比較難的，但我自己也做得到。一般人對瑜伽的概念停留在動作上，但實際瑜伽是要修心。要能做到什麼形式都不需要就能修到心，是最難的。我比較喜歡瑜伽的理念，一個是用身體控制意識，和用意識控制意識，這可能與我從事的戲劇藝術有關。斯坦尼斯拉夫曾在文章講過，他要追求的表演是身神合一，其實很像瑜伽。
|
