 放大圖片
當安逸與作品不能兩全，藝術創作需要背水一戰。「80後」藝術家齊興華，09年辭去旁人艷羨的中央美院教職，全身投入3D地畫的創作。今年2月，他憑借作品《獅門峽谷》（長32.2米，寬23.3米，高6.09米）創造了全球3D地畫的健力士最新紀錄。本月中，他受邀為寶馬公司旗下的運動型多功能車MINI Countryman，量身訂做3D地畫，在太古廣場展示《MINI×齊興畫 The Getaway 3D Art Exhibition》。
給中央美院的辭職報告
3D地畫（3D Street Painting）源於西方80年代興起的街頭文化， 主要依賴露天的空地，用平面透視的原理，在二維平面上製造出視覺上的虛擬效果。齊興華曾於中央美院唸壁畫專業，在大學期間偶然從網上看到了3D地畫，其充滿想像力和活潑色彩的視覺震撼，一下子引起了他強烈的興趣。沒有任何技術資料，沒有老師指導，他用了一年時間研究了繪畫原理和材料特點，最終創作了畢業作品3D地畫《漩渦》，令他成為首位將外國街頭藝術引進中國的科班藝術家。
齊興華本科畢業即留校任教，除了在校的綜合表現出色，以及因曾擔任過學生會主席而具備的社會活動能力，他仍解釋為「幸運」。但沒過多久，他就發現原來安逸的生活成為了他創作生命的極大束縛，而當年夢寐以求的社會地位原來也可以是虛名。「去校外參加展覽，次數多了，周圍老教授會說你不務正業。而在辦公室裡，下課後男老師聊的是房子、手機、車子，女老師聊的是孩子和老公，可就是沒有人聊藝術，聊創作。」
最刺激他的，是一次在學校人事部看到有人在整理名冊，從建校開始至今所有老師的基本記錄，「某某，性別，哪年出生，哪年在中央美院教課，哪年退休，退休時的職稱：教授，就一行字。畫一張沒有，這個人現在何處不知道。一頁紙20個人，那麼一厚本。我想，我難道就這樣度過後半生？我就為退休的時候寫教授兩個字？」後來他在去上海出差的路上，遇上飛機顛簸得厲害，他突然想，如果飛機墜毀，不會有人知道他是誰，「頂多說我是中央美院的老師，那又怎樣呢？沒有作品。」這些他都洋洋灑灑的寫進了辭職報告裡，看過的人都頗受震撼，他乾脆放到了網上。畢業3年後，齊興華離開學校的去意已定，而同時他的第二張3D地畫作品《隕石坑》在北京歡樂谷亮相。「中間是漫漫的迷茫期。」他說。
享樂、現實和理想
他的專業是壁畫，現在在藝術市場上如日中天的中國當代藝術，則以油畫為主。「我們幾屆壁畫專業畢業的學生，都沒有人做壁畫。教育思路和教育導向有很大的問題。」從3D地畫中，他看到自己的用武之處，「以前的壁畫，一般都是那種英雌紀念碑，或者酒店大堂，又或者是博物館中見到，甚麼魯迅、李時珍、地球儀。像我現在畫的這些題材都是過去不會畫的，我把自己的畫叫3D壁畫，需要和時代緊密結合。」
3D地畫特定的視覺表現，決定了它對空間的要求，也使其成為對商業最友善的藝術形式之一。在齊興華的展出作品中，商業展覽佔大半，合作對象從乳製品企業到汽車博覽會。他在北京的畫室有300多平米，每次創作他會先在畫室的畫布上完成，再捲起來帶到要展出的現場，令移動更方便。
他對自己的創作與熱炒的當代藝術做了冷靜的區分：「藝術品一般有三種價值，一是證券價值，二是實用價值，三是文物價值。如果從第一點來看，當代藝術市場的紅火，給我一點關係也沒有，因為3D地畫沒有辦法流通，無法被炒作。它主要體現的是實用性。」與觀看者互動，讓觀眾體會到不一樣的視覺感受，是他對這門藝術充滿信心的地方。而自從因他把自己的作品放在個人網頁、論壇而得到叫好的評論，甚至引來商業機構親自敲門時，他就隱隱覺得3D藝術的未來潛力：透過藝術互動，帶領繪畫進入更深的領域。
他的科班出身令他對3D地畫的題材和構思的創作欲望更強烈，對於運氣和名聲，他更知道如何經營自己，琢磨觀者對畫作的反應，思考「怎樣發揮藝術家的影響力」問題。
「80後沒有70後那麼絕對的理想主義，在保持理想主義之下，還有點享樂主義和現實主義。這和社會經濟狀況有關。」但正因為如此，他特別拒絕藝術家自命的清高，但仍相信自己將來一定會在3D地畫上留下點甚麼。 ■文、攝：梁小島
|
放大圖片
