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■《五分鐘的距離》
有關香建峰的創作和作品，都是和色彩繽紛（以粉色系列為主）以及吸引人的畫面為主，再加上有趣的內容配搭，如香氏在2011年的作品「犀牛的新角」，香氏把犀牛的角換上了生日派對的生日帽，同時在作品的背後亦帶有人和動物之間的矛盾，這些有關的隱喻都能夠在作品中找到。在吸引觀眾思考的同時，又能夠在作品上表達到香氏的思考模式，以及他所關心的事項，再者作品中呈現出一種吸引觀眾的狀態，令到觀眾自行細味作品中的細節。
在香建峰剛剛開始的個人展覽「愛．流離」中，筆者見到另一個感覺陌生但又熟悉的香建峰，剛進入到展覽場地時，見到香氏在今次展覽中一共展出了六件作品，作品中由內容到顏色，都和過往的作品有很大的差異，分別有死了的麻雀、躺在地上的鹿、虛弱的犀牛和人的面貌。但在作品當中仍然有不少元素，能夠認得到這是香氏的作品。筆者在陌生和熟悉之間對香氏得到了另一個感覺，那就彷彿見到在平行世界中的另一個香建峰。展覽中的作品都充滿了香氏過往作品的影子，唯一不同的是內容的表達方式及作品中的用色。作品中的內容，不再以隱喻的手法，而是採用了直接而寫實的方式，再者在用色方面，只餘下灰灰沉沉的畫面。這一種改變在觀眾的角度上，相信能夠帶動一定程度上的思考。如筆者見到香氏今次的作品的改變時，便會開始聯想有關的主題，如為甚麼作品上會由有趣美麗的畫面，改變成寫實灰暗的世界？
在展覽中展出的六件作品，當中以「我不介意你忘了我」中的犀牛最使筆者為深刻，這是因為在作品中，繪畫犀牛的腳時以若隱若現的手法處理，再配上黑色的背景，這樣就能夠提供足夠資料去閱讀表面內容，或是分析背後的內容。表面上說出了一頭虛弱的犀牛躺在淺水區，背後像說出了犀牛即將消失，而且處於一個虛弱的狀態。當配上展覽的主題以及作品標題後，更加能夠感覺到香氏如何借作品來表達出一些訊息。
形式、用色與內容的改變
今次展覽中的作品和香氏過往的創作有很大的改變，由表達的形式、作品上的用色和內容的選取，都有分別。這個分別不是指他的創作重新開始，或是完全不同，而是指和他過往的作品來作出比較時，就會突出那分別。因為作品中仍然存在了不少香氏的創作元素：如出現過的生物（麻雀、鹿、犀牛等等）、繪畫的手法、作品的慣用構圖，雖然是熟悉的元素，但又是十分陌生。這個分別主要來自作品中的兩個元素，就是用色上的改變，以及在作品中動物約隱約現的虛實狀態有關。
對於在今次香氏的作品中，筆者都比較偏向以作品的內在元素分析，創作概念和標題的元素較少投入到今次的分析上。或許是筆者近期觀看作品時，都喜歡以作品的內容和展出的狀態作來進行分析，對作品的標題和創作概念都放到次要的位置，當然筆者並不是質疑這兩個元素的價值，只是個人觀看作品時的取向，然而到了最後，仍是會參考這兩個元素。■文：謝諾麟
「愛．流離」香建峰個人作品展
時間：即日起至3月22日
地點：香港歌德學院歌德藝廊
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