■李敏寫《原諒他77次》與閨蜜讀者交心，重新思考愛情路上的波折。陳添浚 攝知名才女編劇李敏今年先後有驚慄片《失眠》、動作片《拆彈專家》、愛情片《原諒他77次》等作品亮相大銀幕，題材不但廣泛，故事還被讚寫實夠「貼地」，成功捕捉時下社會脈搏。趁着《原諒他77次》在全城掀起熱話之際，無論是編劇、寫小說，還是填詞同樣了得的李敏抽空接受香港文匯報專訪，暢談現代年輕男女戀愛觀、創作靈感不輟之道，以及文字工作者的現況等。一身時髦打扮、梳着一頭筆直長髮的李敏笑說，她和所有女人一樣都有一顆年輕「少女心」，創作時又對任何新事物都抱着刨根究底的好奇心，例如自己還經常鑽研心理學論文研究人類複雜的內心世界，務求把筆下角色寫得活靈活現，因此對已經有兩個女兒的她來說，年齡絕對不是創作的限制！■文：香港文匯報記者 陳添浚
李敏曾為《喜劇之王》、《大丈夫》、《師奶唔易做》、《雛妓》等香港人耳熟能詳的電影執筆，電影《原諒他77次》改編自她上年推出的同名小說。李敏憶述創作《原諒他77次》的緣起：「我年輕時寫過愛情小說，隨着人生階段不同，也開始涉獵偵探小說、歷奇小說等。後來這些看過我愛情小說的fans都長大了，跟我說很懷念以前戀愛的日子，而連我的女兒也開始有男仔追，所以我就埋頭寫了《原諒他77次》來跟我的閨蜜讀者交心，重新思考愛情路上的波折。」
敏銳捕捉新式愛情
李敏已經是兩名女兒的媽媽，但她卻寫下了一個反映時下年輕情侶愛數另一半缺點的「貼地」愛情小品故事。「首先，創作人不應該受自己年齡所限，她要觀察社會上每一個人，不論對方比自己年輕還是年紀大。再者，每一個女人無論年齡多大也有一顆少女心，都會喜歡Hello Kitty。其實男人也一樣呢！無論多大也會喜歡看足球，追尋那份年輕人專屬的energy。」李敏眉飛色舞地說道。
電影上映了一段日子，就着電影的愛情觀的討論不斷在社會發酵。電影中阿Sa飾演的Eva將情人Adam每次讓她心碎的事情都寫在日記上，很多男仔看完電影戲言這部戲簡直是愛情的「死亡筆記」，直斥Eva的行為很港女，電影唱衰港男云云。李敏不反駁這種論調，認為的確有反思的空間，不過她為自己的故事辯護。「電影中第一個性格很港女的角色出現在西片《90男歡女愛》（When Harry Met Sally...），其實社會發達到某個程度，有學識的女仔就自然有獨立思考、對男仔有更高要求。而且香港電影圈拍了很多陽剛味強的戲，那些追女戲其實很侮辱女性呢！所以也想試一次用女性角度幫姊妹們發聲，讓片種多元一些。」
和男性觀眾不同，女性觀眾把電影當成是愛情ETV（教育電視），很多師奶甚至特意帶自己的女兒入場。「因為情竇初開的少女不會知道愛情的道路是這麼崎嶇不平，不會聽父母好言相勸，腦裡只有戀愛中開心的事，所以把她們直接帶入場是提早給她們心理準備最好的辦法。」李敏還透露，這部電影對很多女性觀眾帶來很大衝擊，「有些拍了很多年拖而最終分開的女性觀眾看完後就大喊，因為電影勾起她們的慘痛經歷。甚至有一位觀眾看完後第二天在社交網絡公佈離婚。」
儘管被大讚情節很寫實，但我們也不敢反問，難道那種至死不渝、刻骨銘心的堅貞愛情就真的一去不復返？難道互數對方缺點的港男港女愛情才是21世紀愛情的真諦？李敏卻不覺得這是一種倒退，「畢竟時代變了。現在這一代多了選擇自由，也比較會為自己着想。如果做的所有一切都只是為了保持長久的關係，就會像電影中小紅姐一樣只能事事忍讓，自己躲在廚房裡哭泣。《星聲夢裡人》的Mia不也挺自私嗎？但觀眾依然很欣賞她的才華。」
不過，也有一些事情在時間的巨輪中保持恒久。在電子化的年代，Eva一直保持手寫日記的習慣。李敏謂：「不騙你呢，我身邊還有很多女性朋友有寫日記。不只書店，連賣女性衣服的時裝店也會有賣日記的專櫃。我想是因為親筆書寫的字跡、溫度才會有情感吧。正如寫遺書你也不會用電腦打，所有私密的事情不是親手寫都不可信。」
新聞出身 再修心理學
《失眠》、《拆彈專家》、《原諒他77次》都是「李敏編劇、邱禮濤執導」的組合。李敏笑言，她和邱禮濤都是「某一代的文青」，互相認識了很多年，而且邱禮濤總是給予編劇很大自由度和尊重，和編劇有傾有講。「正如你做記者，如果稿件被編輯改掉，也會想先被知會，明白自己做錯什麼。但有些編輯也好、導演也好，一句『我有權改！』就把你打發掉。倪匡說自己一字不改，我不會一字不改，但總要給人理由。」此外，兩人也因為同樣喜歡嘗試新題材而特別合拍。「他不喜歡被定型，所以和他合作可以學到很多新事物。我以前大學時讀新聞系，所以習慣了做資料搜集，努力做一個通才。」
喜歡吸收新知識的李敏，九月還即將在港大修讀心理學碩士課程。「每個人都有一些行為和想法你是想不透的，在書本上才可以找到答案。」更重要的是，心理學對創作也有莫大裨益。「近年香港電影也有很多圍繞抑鬱症、活躍症、老人痴呆等題材，因為香港的確正在面對很嚴峻的精神健康問題。心理學也有助刻畫角色個性，例如《拆彈專家》也有一個心理醫生的角色推動劇情。」
反思文字工作境況
寫小說、編劇、填詞樣樣皆精，但李敏自己有沒有偏好呢？李敏不忘自我心理分析一番。「我看完心理學學說就知道自己有活躍症，只做死其中一項一定會覺得很悶。小說就像單身生活，不用和別人交代；填詞就像寫信佬，為朋友、聽眾而寫；電影就像一個家庭，劇本中的文字部分由我負責，但導演、演員、美指也會將他們的心思加進劇本。觀眾看完電影後覺得是個好劇本，其實不只是編劇文字水平好，也有團隊其他人的功勞。」
早前李敏曾經表達對於編劇待遇差的不滿，作為一個不折不扣、跨界別的文字工作者，她指文字工作待遇差是一直以來都存在的問題，不過尤其以編劇處境最惡劣。她表示：「我也寫了這麼多年，所遇到的其實已經算是很小事，事後也有很多人照顧我感受。我發聲主要是照顧新入行的年輕人，讓他們入行前有心理準備，自己也有教編劇班，有時看到新人被欺騙也會很心痛。填詞、寫小說反而情況好一點。很多著名的填詞人也為人熟知，備受尊重。作家更不用說了，始終是整個作品的唯一創作人。」