■張朝暉深情講述自己創作的《荷塘情趣四條屏》。張朝暉不僅是河南省民間工藝美術大師，他還有着中國民間文藝家協會會員、河南大學歷史文化學院副教授等多重身份。
憑借自身對剪紙記憶的癡迷和執着，他用剪紙創作出《清明上河園》、《八十七神仙卷》、《百子圖》等作品，同時，他還在河南開創了非物質文化遺產帶進大學課堂的先河。■文 / 攝：香港文匯報記者 戚紅麗
張朝暉是河南開封人，九朝古都的底蘊、數千年文化的熏陶，成就了他身上濃厚的傳統文化氣息。「從事剪紙20多年了，無論從事什麼行業，剪紙作為一種業餘愛好，從未間斷。」張朝暉說。而實際上，他接受中原民間傳統技藝的熏陶，不止20多年。據他回憶，他本家的一位叔叔是個老師，在教學條件很差的農村，卻有着素質教育的情懷，沒有美術教材，他的叔叔就帶着熱愛學習的他去臨摹春節時門上的年畫和春聯。「挨家挨戶地臨摹。」張朝暉說。
正是孜孜不倦的臨摹和鑽研，在他內心種下了藝術的種子。由於沒有遇到合適的環境，這顆種子遲遲沒有發芽，直到遇到了剪紙。彷彿是厚積之後的薄發，他把對傳統文化的情感都宣洩在了剪紙上面。
有一年春節，張朝暉與家人一起到陝西省蒲城縣走親戚，那裡家家戶戶都貼年畫和窗花。張朝暉被這些民間剪紙藝術深深地吸引，不顧長途跋涉的疲憊，在冰天雪地裡，讓親戚領着看哪家貼的窗花好看，然後挨個兒臨摹。原本是3天的禮節性探親，不滿12歲的他鬧着讓家人先回，自己在那裡一住就是半個月。這是他平生第一次接觸剪紙。此後，剪紙對張朝暉來說已經不僅是一種愛好，而是一種生活常態。張朝暉說：「我很少參加應酬，業餘時間都用來剪紙。」
雖然還沒有徹底領略剪紙文化的博大精深，但看着自己剪出的已有幾分神韻的作品時，張朝暉嘗到了剪紙的甜頭。然而，隨着對剪紙了解得越多、思考得越多、剪得越多，他的困惑和迷茫就越多。
剛開始學習剪紙的幾年，隨着剪紙手法的熟練，他覺得越剪越容易、越剪越順暢。但進入剪紙自創階段後，他反而覺得越剪越難、越剪越不滿意，並一度陷入難以自拔的境地。他時常眉頭緊鎖，把自己關在書房裡一剪就是一整天，仍然剪不出一件滿意的作品。
為了打破瓶頸，他開始四處拜師求學，雲遊四方，西至山西大同、東到山東高密，南到廣東佛山，北至黑龍江海倫，只為博採眾家之長。
後來，中央美院一位老師偶然的一席話讓他豁然開朗：「剪紙是一門大學問，感覺到難說明你的剪紙藝術水準真正提高了，正由一位剪紙匠進步成為一名剪紙藝術家。向你祝賀啊！」這席話就像黑暗中的一絲星光，指引張朝暉衝破陰霾，繼續追求更高的藝術境界。
熱愛，是張朝暉堅持剪紙技藝的唯一理由，而且，他不希望他的剪紙技藝市場化或產業化，那樣，會沖淡他的初心。如今，他借助河南大學歷史文化學院提供的良好平台，把剪紙技藝帶入了大學課堂，在河南開創了非物質文化遺產帶進大學課堂的先河。「我希望有朝一日，剪紙藝術也能登上大雅之堂，更多的民間傳統技藝成為陽春白雪。」張朝暉說。
目前，他的剪紙作品已經被國外友人帶到海外，走進洛杉磯藝術博物館和尼克松國家圖書館，剪紙這項傳統技藝也越來越為更多人所熟知。
高超技藝叩開大學殿堂
2013年5月18日，河南大學文物館館長把張朝暉的幾十幅作品請進了文物館，專門為其開闢了一個展廳。於是，他的《清明上河圖》、《八十七神仙卷》、《百子圖》等剪紙作品正式與河大師生見面。
參照宋代張擇端的名畫《清明上河圖》，張朝暉以傳神的剪法和獨到的技巧，歷經數月精心剪製而成的巨幅長卷《清明上河圖》，規模宏偉、結構嚴密，全圖剪有各類人物684個，大小牲畜96頭，房屋、樓閣122間，各種舟船25艘、車15輛、轎8頂。全卷分郊野、汴河及街市三部分。整幅剪紙，人與物遠近疏密、錯落有致、起伏有節，別有一番神韻。
「有圖必有意，有意必吉祥」。他剪的《百子圖》中，100個天真頑皮的童子構成12幅畫面，表達了人們祈福求子、富足安康的強烈願望。《八十七神仙卷》則是參照唐代吳道子的同名巨作，歷經數月精心剪創而成，作品中，87個人物神態各不相同，衣皺線條宛如游絲，把握了「吳帶當風」的神韻，讓人歎為觀止。
除《八十七神仙卷》外，張朝暉的剪紙作品還有《百菊圖》、《百蝶圖》、《京劇臉譜百圖》、《夜宴圖》等，數不勝數，令人目不暇接。
在堅持中尋求突破
近年，張朝暉在不斷思考、不斷尋求突破。一開始，他熱衷於創作巨幅長卷，但考慮到這類作品多會被博物館、個人收藏，不能讓更多的人欣賞到剪紙文化的魅力，於是轉向對單幅、小型作品的創作。但小幅作品的表現力和感染力存在局限。在長期的思考探索中，他開創了一種新的剪紙藝術形式--四條屏，由四幅內容相似、表現形式各異的剪紙作品組合在一起，增加作品整體的藝術感染力。
他創作的《荷塘情趣四條屏》、《四季富貴屏》、《多層山水剪紙四條屏》、《四美屏》等作品涵蓋了花鳥、人物、山水，內容豐富，風格浪漫，開國內外剪紙藝術之先河。