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《香.夭》 當代舞碰撞A Cappella給香港的安魂曲

2018-03-31
■「一舖清唱」■「一舖清唱」

如果說近年來有哪個藝團的創作特別有香港特色的趣味和情懷,我會選「一舖清唱」。這是香港首個專業的無伴奏合唱(A Cappella)團,由合唱藝術家趙伯承、音樂家伍卓賢及舞蹈家伍宇烈共同創建。看到這個跨界別的班底,就知道這幫人要「搞事情」。從《石堅》《大殉情》到即將再演的《香·夭》,「一舖」的幾個代表作,在形式上將原創音樂、合唱、形體、劇場等元素相結合,內容上則把本土民間傳說、歷史人物與城市記憶來個大亂燉,實則是另闢蹊徑地作出了全新解讀。演出時而抵死絕核,時而浪漫感思,令觀眾大呼過癮。

文:香港文匯報記者 尉瑋 圖:www.worldwidedancerproject.com提供

一舖清唱所展現出來的原創力也為它贏得業界掌聲-《石堅》獲香港作曲家及作詞家協會頒發2009 CASH金帆音樂獎「最佳正統音樂作品」,劇團於2015年獲香港藝術發展局頒發「藝術推廣獎」,《大殉情》(重演)則獲得第二十六屆香港舞台劇獎「最佳原創曲詞」、「最佳音響設計」及「年度優秀製作」三個大獎 。

死有什麼好怕?

「一舖所做的事情好像都和死亡有關呢。」伍宇烈大笑�蚖﹛C「《石堅》裡面的女鬼,到後來的《大殉情》再到《香·夭》。好像因為我們的studio在殯儀館旁邊,每天都聞到那些菊花味,(拍拍胸口)不怕,我還在這裡。其實是讓我們勇敢了,我們每天要面對,於是有勇氣去講這些。」《香·夭》首演於2016年,最早的時候,伍宇烈構思�荓N無伴奏和粵劇相結合,「用A Cappella來演《帝女花》」,到了伍卓賢的手上,最終沒有變成新版的《帝女花》,倒是取了其中最著名的一場<香夭>的名字,串起了一部「香港安魂曲」。

香港已死,還有什麼值得懷念?對伍宇烈來說,這不是什麼新鮮命題,只是,越是在什麼都沒有的時候,越是想要去survive,去找到出口。那種在一無所有中仍掙扎�虓Q做些什麼的心情也是對當下困局的回應。「其實我們近十年來的境況都是這樣,不用說文化圈子藝術圈子創作環境,其實什麼都沒有的。」資助不夠,觀眾不夠......又或者到底要怎樣才算「夠」?創作的目標到底是什麼?留在原地是一片茫然,不如到創作中去找答案。直面而對,觸底反彈,反而有了一線生機。「你什麼都沒有了還怕什麼?等你豁出去的時候發現,也不是沒有東西喔。有資源,有時間,有人默默支持。很多東西,push push一下又出來了。」

《香·夭》沒有具體的故事情節和線索,伍卓賢曾表示,作品是以音樂結構為主導,在內容上沒有規限觀眾的想像空間,每個看演出的人都可以從自己與這城市的記憶切入去尋找回響。但儘管如此,音樂所傳達出來的感傷與婉約仍切中當下香港的不少痛點,不少片段也展現出創作者對時代脈搏的把握。作為伍卓賢香港三部曲的最終回,《香·夭》有鬼馬,有哀愁,有憤怒,有無奈,有對這個城市難以化開的濃稠心結。

如果身體會說話

到了這次與城市當代舞蹈團合作的《香·夭》當代舞版,將當代舞與無伴奏合唱劇場結合,12位歌者與13位舞者穿插、交疊,共同緬懷香港的種種,又為創作提供了新的層次。「大家總說香港已死。我們傷心過憤怒過,哀悼過,然後呢?我想要幫自己,幫大家找到之後的出路。」伍宇烈說。

13個舞者,就有13條線在裡面。開始排練前,伍宇烈先和舞者做了工作坊,問大家最想揮別或說再見的東西是什麼,然後再從每個人的片段中去發展舞段。「歌者可以開聲唱,但舞者通常不能出聲的。」他說,「我有時會想像,如果你訪問我的這個手肘,身經百戰的它可能有很多東西想要投訴伍宇烈,沒有對它很好。它可能會說:我已經沒有營養了,已經不知道怎麼去生存了,但是我會撐住,幫你支持�荍A的脖子,你的背,你的身體......所以如果身體會說話,它可能會這樣表達。我就從這裡出發,找舞者的語言,他們的身體想說什麼呢?」

每個人想要告別的東西都不同,有可能是一隻貓,有可能是一個人,是一段時間,又或是一段記憶。就比如<慢慢>一曲,將舞者曾景輝的個人故事挪用,緊張感與挫折感不斷堆疊,漸漸演變成一段群戲;又比如另一段,舞者感懷香港很多東西都在消失中,伍宇烈就讓她給未來的孩子寫一封信,告訴他香港曾經的樣子。這些素材逐漸發展成一段身體影像,最後再褪掉具體的形象,而變成一種質地的呈現。「那些記憶裡面街市裡的雞,或是海水味,觀眾是否見到不要緊,但他們可以感受到那種質地。又比如Bruce(舞者黃振邦)的那隻貓,觀眾是否見到也不重要,但是可以看到牠那種想要抽身又無法抽身的矛盾。」

伍宇烈說,有了專業的舞者,可以表達出更多的層次,比如《吶喊》,原本的版本中歌者在激烈的音樂中大力踏台,形成壓迫感。這一次則反而可以去挖掘與表現群體中不同人的細微心理。「比如有些人是無奈的,有些人早已鋪定後路想抽離。」還有人游離在邊緣,對所有事情了然於胸卻又靜靜觀望。伍宇烈捕捉每個舞者不同的個性與質感,放在適合的場口來演繹。如演出的燈光設計羅文偉所說,是透過每個人不同的性格來看他們如何在這個時代下自處。這13個人,如稜鏡般折射出人群中個體的不同面向。這首「香港安魂曲」,唱給城市中的每個你我他。

《香·夭》

時間:4月13日、14日 晚上8時

4月15日 下午3時

地點:葵青劇院演藝廳

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