正如藝發局委員楊春江所言，台上一分鐘台下十年功，舞台製作就是那「台上一分鐘」，而這背後民間多年耕耘的專業藝術訓練，即是那「台下十年功」，沒有後者，前者只能是鏡花水月、紙上談兵。「而坊間表演藝術的機構或者學校，訓練出來的除了是專業人才，其實很大部分人不一定是專業人員或者藝術家，但他們很可能會成為有素質的表演藝術的觀眾。在一個行業中，你不幫機構培育觀眾，就等於在商業架構中沒有顧客。那這十年可能會有很大部分的觀眾流失，那無論你是怎樣支持製作，沒有觀眾的話，表演藝術也不成立了。」
一次疫情，帶來生死存亡的重大危機，但也讓人重新正視本地舞蹈界的生態問題。現有的資助政策以舞台製作為着眼點，對於業界的需求，力氣並未用在刀刃上。希望經過業界與政府的不斷溝通，政府能意識到舞蹈教育行業急需相應的政策與補助，而業界亦能從宏觀上思考，未來如何保護、強化這一脆弱關節，形成有機的流動，在下一次危機來襲時，不會驟然陷入完全被動的境況。