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■麥浚龍。
在娛樂圈浮浮沉沉多年，做演員、做歌手，一向給人玩世不恭形象的麥浚龍（Juno），因為一部《殭屍》，從此讓人改觀。《殭屍》的叫好叫座並非偶然，亦不純粹因為有清水崇的加盟，回到最基本，是麥浚龍對創作的一份執着。由此，其輪廓、才華才被真正看清，而骨子裡的他，其實有一種不服輸的執念。
《殭屍》之前，麥浚龍早已參與電影製作，《保衛戰隊之出動喇！朋友！》、《復仇者之死》等，當年這兩部片不太為人注意，卻埋下麥浚龍的編導伏筆，正如他所說，他太喜歡創作了。a29文：香港文匯報記者 伍麗微 攝（部分）：莫雪芝
如果對麥浚龍有足夠了解的話，對《殭屍》的出現便不太意外，電影一如其人，貫徹其冷峻的暗黑風。如同出席所有公開場合的「例牌」穿着一樣，訪問當日，麥浚龍一身黑袍，戴上黑超，坐在黑色佈景板前，彷彿與周遭的一切隔離。
幸運的製成品
問：無論是金馬獎還是金像獎，都與新晉導演獎擦身而過，會感到失望嗎？
答：我不會。獎項有一個機制，無分新舊，拍一部電影也不是為了獎項而拍，當然喜悅是有的，但不會覺得失望，因為當初開拍電影就不是為了特定的市場去拍。我覺得電影是無國界的，至於我喜歡一部電影而你不喜歡，這關乎個人口味，所以我在這方面比較平淡。
問：《殭屍》口碑票房都不錯，對你之後開展其他拍攝計劃有幫助嗎？
答：這視乎你從哪個切入點去看。我覺得電影有矛盾之處，它既是大眾產物，同時又牽涉很個人的思想、很導演化，透過《殭屍》我說了一些我個人的看法，與觀眾也建立了一道頗不錯的橋樑，無論口碑，還是在外國發行，都很不錯。作為新導演，我要說的訊息，在外國可以得到共鳴，而作為一盤生意，也能賺到錢，剛好觀眾也很久沒看過殭屍片，這部電影是很幸運的「製成品」。
問：你說的幸運，是指拍攝過程、後期製作，還是觀眾回響？
答：這是千絲萬縷的關係，因為每一個階段對我來說都是一個挑戰。不是每個導演都會跟後期製作，但我要跟後期，我對某些東西很執着。這部電影我除了是導演之外，也有份參與創作劇本，在寫劇本時，我已經很了解故事。另一件幸運的事是，我們寫完劇本去找演員時，心目中想找的演員也願意接拍電影、接受我給他們的形象，想像中的畫面真的出現了。譬如那個穿着孖煙通、道士袍的道士，從day 1開始他就是這個樣子，當找到陳友，他這麼多年沒拍電影，再拍電影時他竟接受我這樣的處理手法，感覺前期已經很順利。當然拍攝也很有難度，香港近年實在太少這種題材的電影，變相動作指導、做道具的、負責處理血漿的，他們也較少接觸這類題材，對整個團隊來說是一個新的衝擊。因為在片場裡很多東西都牽涉到導演，尤其是一個獨立創作的世界、殭屍的世界，牆上的裂痕、枱上的痕跡、人的穿着、說話方式、走路方式，很多小動作都由導演出發，是很辛苦，但很好玩。去到後期，包括剪接、調色、聲效、特技，我們用了一年時間去做後期的所有東西。在後期這種所謂的「二次創作」裡，會學到很多東西，或者自私一點來說，是我自己的一個探索。我每個細節都想參與，每個細節都有想法......
真心喜歡創作
問：這樣不會很累嗎？
答：累啊，真的很辛苦很辛苦，我們從寫劇本到放映，差不多用了兩年多時間。我記得我們參加第一個影展（威尼斯影展）、公佈入圍時，第一個感受不純粹是喜悅，而是擔心，因為當時我們還沒做完後期，我們還有很多特技上的東西要處理。當然很多人表示了他們的喜悅，但作為這部電影的核心成員，我非常緊張，而當中也沒有停頓，威尼斯影展後就去了多倫多電影節，一路飛，去了很多國家，再去台灣，然後回到香港，前一段日子又宣佈在比利時、新加坡得獎了。《殭屍》本身的路真的走得很順暢。
問：之前你已經參與過電影製作，對比這次，有甚麼轉變？
答：除了《復仇者之死》，其他都是編劇居多，《復仇者之死》是第一個參與的劇本，那時我年紀還小，是六、七年前的事。《復仇者之死》帶給我和黃精甫（導演）的喜悅也是預料之外的，第一次創作，竟拿到莫斯科國際電影節最具文本哲學獎，這是很開心的一件事。當日阿甫也拿了最佳導演，我們去了韓國，又拿了最佳男主角，你說這些是否計算好的？絕對不是，只不過是兩個所謂的年輕人去嘗試去探索。總括而言，做歌手、做監製、做演員、寫劇本、做導演，這五六個範疇的源頭還是來自於我喜歡創作。音樂是透過聲音和聽眾溝通，電影是用視覺、聲效去跟觀眾溝通，但其實全部都只是一個職位，我喜歡的是創作。我為甚麼要去跟後期，很多導演都不跟，不是人家迫我做，是我真的想接觸，跟後期對我的改變真的很大，我真的喜歡創作，所以我對以上幾個崗位都很有興趣。
問：有沒有哪個崗位想持續做下去？
答：要睇當下。我記得當日我寫《殭屍》，有主辦單位找我去紅館開演唱會，那時正好是我入行第十年。作為一個歌手，在紅館開演唱會，是一件很榮幸的事，但我選擇拍《殭屍》，變相我入行的第十個年頭，反而是最少出席公開活動的一年，我就躲在片場，拍了我人生第一部導演的電影，而這部電影就是《殭屍》，所以我相信每個人的取決都不一樣。
新片規模更大
問：那《殭屍》之後有甚麼劇本在醞釀嗎？
答：我正在創作一個劇本，不是鬼怪片，是一部犯罪電影。其實拍完《殭屍》後，我也花了好一番唇舌去推卻續集，這是事實。電影的反應、海外市場的回響也不錯，但我要表達的訊息已經說完，我也不想出現「只拍恐怖片」的標籤，我要講的都講完，可以去講新的故事。事實上，《殭屍》這部電影我看過太多次了，是時候讓其他導演去涉及這個題材，可以用另一班演員、另一種拍攝手法、另一個視野去看殭屍這個題材。這是一件好事，不應該由我承繼這件事，當我拍完《殭屍》後，聽到外面很多人都在拍殭屍片，我覺得很開心，因為從市場角度來說，多一個題材，對電影人、後幕人員、幕前人員、甚至觀眾都是好事。我希望可以做回一個觀眾，買票入電影院看，因為我也是看殭屍電影長大的。
問：拍《殭屍》是從《殭屍先生》衍生出來的想法，那這部犯罪片又有沒有這樣的銜接？
答：《殭屍》也是一種新的風格，但很多人對他的印象都來自於以前的殭屍系列，犯罪電影就沒有一個舊的樣式可以用來參考，題材是視乎你如何去包裝、如何用你的角度去說故事，而不是我去創造一個題材，因為殭屍這個題材也不是我創造出來的。有甚麼題材沒被拍過？愛情片、悲劇、喜劇、動作片、槍戰、警匪、驚嚇、懸疑，世界每年生產這麼多電影，有甚麼題材沒被人拍過，視乎你和我的分別。
問：如今你拍片應該比較容易？
答：從歌手到一個導演，大家腦海都有一個疑問，是否能夠全心全意信任這個新導演，而這個新導演一直都是一個歌手。我和我的團隊就是建立了這種信任，譬如鮑姐很信我、陳友很信我，惠英紅、錢小豪，個個都很信我，讓我去說一個新的睇法。當然拍完《殭屍》後要再拍片，投資方開始對這個導演有信心或想看他下一部作品，投資不免會擴大，所以下一部片的規模會比《殭屍》大，不止是本地，可能也有海外的投資人參與。
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