何冀平
吃食物講究鮮活，寫作也一樣，只有來自生活的作品才有活力。
李安在創作電影《斷背山》時說：「生活中的那一點真實很重要」。巴金也說過：「我主要的一位老師就是生活。」現在市場需要大量電影、電視劇、舞台劇，編劇本來是偏門職業，現在變得很搶手，一時湧現出許多年輕編劇，當中輕視生活的不在少數，覺得「生活是創作的源泉」，「源於生活，高於生活」這些說法老土過時，他們的「生活」主要依賴網絡。
有這樣一件事，一個年輕編劇接到寫網絡劇的工作，很興奮，但是他不熟悉要寫的生活，不知怎麼下筆，導演告訴他，你學的不是編劇嗎，就編唄！他把自己關在房子裡，半個月沒出門，不見人，不下樓，不接電話，日夜對着電腦編劇本。導演天天打電話催，他愈急愈寫不出來，結果是劇本沒寫出來，人進了醫院，嚴重精神憂鬱症。嘴裡嘮叨的都是名詞和成語，見人就淚流滿面，不能寫劇本，自己倒成了一齣「戲」。
曾經接觸過一些學習編劇的青年學生，已經到了就要畢業的時候，依然不明白創作的正確方法。雄心很大，想一劇成名一鳴驚人，對一孔之見、一得之功洋洋得意，他們犯的都是同樣毛病，身在生活當中，卻好像眼盲耳背，完全看不到聽不見，即使鮮活的故事就發生在眼前，也抓不住，習慣題材、人物、事件憑空編造，缺乏真情實感，寫出的劇本無思想、無味道，無活力，還埋怨沒人懂得欣賞，懷才不遇。還有走偏門抄襲剽竊，把別人的作品稍加改頭換面當成自己的，這種行為遲早被發現。不久前，一個已經有了些名氣的編劇，抄襲瓊瑤的作品寫成電視劇，劇賣得很火，賺了不少錢，但被瓊瑤發現告上法庭，最後輸了官司，賠錢又丟人。
創作必須來自生活，這是簡單的道理，很多年輕編劇崇拜荷里活大編劇，花幾萬塊錢去聽一堂創作技巧課，可惜這些金科玉律不教深入生活這一招，這一招也沒辦法教。「深入生活」四個字很淺易，做起來並不容易，要付出辛苦，要拋頭露面。前些天在拍攝現場遇到一個年輕女編劇，穿着戲服頂着海風當臨時演員，她認出我，對我說要寫一個類似《路人甲》的劇本，到劇組體驗生活，也賺些生活費，我聽了很感動。
寫作不是容易的事，是「兩眼瞪着面前的白紙，直到前額瞪出血來」的差使。奉告有志於此的小同行們，走出閉門造車的小天地，投身到生活中去，這世上有名有利的事都是要付出的。