■陳英雄導演相隔6年再執導演筒，全因原著寫得太好。等了又等，說的正是威尼斯金獅獎得主、法籍越南裔導演陳英雄(Tran Anh Hung)繼2010年改編村上春樹名作《挪威的森林》後，其新作《生之頌》(Eternity)終於上周四在港上映。其實，該片去年11月曾以第45屆香港法國電影節開幕電影身份在港短暫上映，陳導更專程來港出席盛會，並抽空接受本報專訪，暢談拍攝心得。他提到新片以情感出發，希望影迷專注當中的情感，亦是該情感驅使他挑戰今次這全新的拍攝手法，為其電影生涯寫下新一頁。■文、攝：Mana 場地提供：香港怡東酒店
電影改編自法國愛情巨著《L'elegance des veuves》，講述十九世紀末，二十歲的慧田（柯德莉塔圖Audrey Tautou 飾）遇上摯愛，決定一起組織美好家庭，卻遇上戰爭爆發。戲中主力描寫以她為中心的三代女子，如何在面對戰爭、失去丈夫及子女的痛楚時，仍無悔犧牲所有，堅強地獨撐家庭，護佑愛情結晶。
自我的挑戰
陳導一向重質不重量，相隔6年再執導演筒，全因原著寫得太好，「我看書時大受感動，它亦觸發了我拍成電影的靈感。」他補充說：「雖然書中沒有場景、沒有動作，只有角色們的想法，但仍然很動人，我覺得維持這說故事的方式去拍成電影，可創造一個非常特別的情感帶給觀眾。同時，因原著講述一個家族三代的故事，情節轉換得很快，先是結婚，孩子出世，孩子死亡，再來孩子長大結婚，看書時我腦海中已浮現出這種快速的情節推進會帶來全新情感，很有趣，對我也是一個挑戰。」
除了想挑戰自己外，陳導也不諱言自身家庭背景是促使他拍此片的另一主因，「我從小就因戰亂而離開家園，與父母兄弟一家四口以難民的身份移居法國，跟其他親人都失散了。成長以來，我身邊就只有3位親人，而書中描述的是法國大家族之間的關係，直到二十世紀末，這個家族人口還在成長中，這樣的血脈傳承令我印象深刻，同時亦深深吸引我，觸動我去翻拍成電影。」
被原著觸動
陳導看原著時已想着要拍成電影，問到那刻是否腦海中已把文字幻化成影像？他搖頭否認：「不是，不論是看書，還是寫劇本時，我都沒有浮現出任何影像，直至我在片場，與演員們在一起時才有影像浮現。影像對我來說很重要，我要待所有東西都齊備時，才願意去進行這一步。」
至於寫劇本，陳導自爆寫了兩次才滿意。「今次很難寫，第一次時我用正常的方式寫，可寫完後發現劇本中失去了我看原著時被觸動、產生的情感，因此決定重寫。第二次用了另一種嶄新的手法，把它寫成一部特別的紀錄片，劇本只有50頁，只有旁白，無對話，就算有，也只有聊聊數句。」他補充道：「劇本完成後，仍然是死的，所以去到片場時，我會不時修改劇本，這樣才能令劇本活起來，為電影注入生氣。」
如陳導所言，戲中全靠旁白交代情節推進，旁白的身份自然舉足輕重。看電影時，聽得出旁白是一把溫柔女聲，及後向陳導考證，才知道是其夫人負責配音。他讚賞地說：「雖然妻子不是純正的法國人，但她不但沒有口音，反而帶有一種很特別的語調，在配樂的襯托下，為電影帶來特別的效果。」
享受新嘗試
陳導早於1993年已憑出道作《青木瓜之味》(The Scent of Green Papaya)勇奪康城影展金攝影機獎，並獲奧斯卡最佳外語片提名，及後憑梁朝偉主演的《三輪車伕》(Cyclo)拿下威尼斯金獅獎，加上之後的人氣作品《挪威的森林》，可見陳導出色的執導能力，只是在《生之頌》中，他摒棄了以前的必勝電影拍攝模式，大膽嘗試沒有影像、沒有故事線的拍攝方法，他直言：「很特別，跟之前拍過的電影是完全兩個世界，但我很享受這次新嘗試，亦為我今後的電影生涯，開創了另一條路。」可是對於着重感官享受、重故事性的觀眾而言，新片是否難吸引他們？陳導並不認同，亦不擔心，「每個觀眾都是不同的個體，擁有不同的感性，電影不是給一個人看，是給不同的個體欣賞。」
《生之頌》能否被影迷受落，要留待票房去回答，但無可否認的是，它獲演員們認同及愛戴，三大女星柯德莉塔圖、康城影后貝妮絲碧祖及瑪麗蓮洛倫也欣然答允演出。陳導直言：「我很幸運，她們很喜歡這個計劃，與她們合作很美妙，她們都是非常專業的演員，演出總是在我預期之上，我真的很幸運。」最後，他表示：「新片最特別之處是很難去定義當中帶給觀眾的情感，但這份情感正是我一直尋找的，亦是我希望觀眾去着重的。」