■《梁祝》講述梁山伯與祝英台之間的愛情故事。 資料圖片我是標準《梁祝》迷。每逢有《梁祝》之演出，我必購票進場，不管是香港管弦樂團、香港中樂團還是其他樂團。
《梁祝》者，是音樂迷習慣對何占豪和陳鋼所編作的《梁山伯與祝英台小提琴協奏曲》（「The Butterfly Lovers」）之簡稱。這首曲我很喜愛，幾十年來，無論是小提琴首演者俞麗拿、日本的西崎崇子，或是用高胡演繹的黃安源......不同的版本，我都喜歡。
我甚至由頭至尾，用我那不倫不類、走腔甩板的音調將全曲哼出來，而且能掌握到全曲故事的發展。
《梁祝》，是1958年由上海音樂學院學生何占豪，以上海越劇《梁山伯與祝英台》為主旋律作基礎，創作了一首弦樂四重奏。然後陳鋼加上編曲配器、俞麗拿等的修訂成曲，並於1959年，為迎接國慶10周年作首演。無獨有偶，我最近一次去聽，是9月29日，於文化中心音樂廳，聽「港樂」演出之「國慶音樂會-梁祝與長征」。
全曲可分呈示部、發展部和再示部三個樂章。呈示部已可分引子、主部、連接部和結束部四個環節。
開始時，是幾聲豎琴作引子，帶出長笛有如黃鶯出谷的悠揚鳥鳴，彷彿流水與雀鳥之聲構造出江南春曉圖，接着是雙簧管以柔和抒情引出一段「小過門」。聽過何占豪親自介紹過，這段「小過門」正是由越劇曲調摘取過來，叫人陶醉，百聽不厭。
跟着就是這呈示部的主部登場，即以小提琴奏出那家傳戶曉的主旋律，你可以說這段就是主題曲吧。然後是大提琴以渾厚圓潤的音調，與小提琴的輕盈柔和形成二部對唱，跟着是全樂隊合奏主旋律，令人感受到二人情感的昇華。
接着的是連接部，這段以跳躍活潑的音符，交代梁祝二人三載同窗，同遊共讀的快樂時光。獨奏的小提琴有如與樂隊互問互答，代表二人衷曲互唱，
可是好景不常，長亭十八里相送，依依惜別，這結束部的旋律又轉為慢板。小提琴與大提琴如泣如訴，好像有無窮的綿綿情話，卻又欲言又止。有時又斷斷續續的，反映英台之內心矛盾，真令人肝腸寸斷。
進入發展部這樂章了，此章可分「逼婚」、「樓台會」、「哭墳、投墳」三段。
「逼婚」一段，作者巧妙地以銅管那冷峻低沉的音調加以人性化，代表了來逼婚的祝父，造成強烈的壓迫感，非常具體。小提琴用散板的節奏，表達出英台的驚惶、傷痛、悲哀與反抗。
可是小提琴只是孤鳴獨奏，英台何嘗不是孤掌難鳴？以銅管為代表的封建父權，帶着整隊樂隊的聲勢，強勁的快板，有如形成了很大的壓力，令形孤勢單的英台無力反抗。
山伯、英台之「樓台會」，又是一段小提琴與大提琴的對答。慢慢的琴音，百感交集，哀怨纏綿。如訴如泣之音韻，把兩人相思苦痛表達得淋漓盡致。
節奏一轉，樂隊有如京劇快板般的齊奏，與提琴慢板獨奏交替出現，形成對比。這取材了越劇囂板「緊打慢唱」的手法，代表山伯憂傷而終。小提琴再以淒厲聲調帶出哭靈祭墳這一段。個人悲苦的控訴，打不倒封建的壓力的，最後只能以死相抗。在鑼鈸鼓號齊鳴聲中，有如天崩地裂。天地也動容了，山伯墳墓在風雨交加、雷電聲中裂開，英台縱身投墳，樂章也達到最高潮。
樂曲進入第三章再示部，即令人鍾愛的「化蝶」。
長笛吹奏出那柔美的旋律，與豎琴的滑奏相互映襯，把人們引向神話般的仙境。這段等於樂曲起首那呈示部的主旋律，有如再奏一次，但很奇怪，節拍和旋律卻令人有一種安詳、平和、自由、生機的感覺。大家耳際聽着小提琴再次奏出了這象徵愛情的主旋律，腦海中展現出梁山伯與祝英台在封建禮教壓迫下，化作一雙蝴蝶，在花叢中歡樂自由地飛舞。
二人不惜以死來爭取婚姻、愛情之自由和權利，甚至女子求知識的權利，所以此曲並非單是代表了地方戲曲和傳統音樂，它可與《牡丹亭》相提並論。
有很多人將「化蝶」配入舞蹈、電影、戲曲、太極，可想而知，《梁祝》的確令人鍾情。
■雨亭（退休中學中文科老師，從事教育工作四十年）
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