■趙無極作《15.02.65》 估價：7000萬－1億港幣趙無極畫作，是頂級藏家競逐的逸品，今春，蘇富比夜場推出六件畫作專題，再解趙老精神。其中看點有三：
紐約古根漢美術館釋出55年館藏趙老「甲骨文」；藍色120號「狂草」大作的藏家，珍藏半世紀後首度釋藏，並深情致信未來藏家「希望同樣喜愛這張畫作」，重視收藏溫度的張嘉珍，將這位藏家讀畫隨筆刊載圖錄，分享溫情；俱有最長出版展覽著錄的80年代「無境」畫作上拍，是趙老在他生前諸多展覽裡，最愛放入的一張。
兩件趙老「甲骨文」
專題以50年代趙無極開展出的文字系列創作為起點，1954年的《山村》，即是由「克利時期」向文字系列創作轉化的節點之作。該作，見證了他從克利時期出脫，在抽象宇宙初創之時，生機勃勃的藝術狀態，亦見證了50年代的趙無極，在西方藝術觀念裡，回身向東方取經的第一個腳印。
輝映《山村》，第二件「甲骨文」大作，為1958年所作《無題》，該作，是趙無極從文字表述、邁向狂草書寫這一蓄勢轉化的見證之作。
除100號的難得「甲骨文」尺幅，更為價格加持者，乃是該作，是紐約古根漢美術館的半世紀館藏釋出，古根漢美術館，建立之初便以研究抽象繪畫為宗旨，精藏二十世紀抽象大師之作。換言之，古根漢典藏之「甲骨文」畫作，就是具學術價值的抽象畫作典範，亦是見正華人抽象藝術在北美攪動風雨的歷史證據。這件甲骨文，估價6000萬至8000萬港幣。
三件「狂草」舞夜場
之後三件，是趙老六零年代的狂草大作。從直構圖紅色《17.12.60》，到被深藏五十年首見市場的藍色《19.01.61》；再到源於紐約庫茲畫廊（Kootz Gallery）、120號的珍貴黃色橫構圖畫作《15.02.65》，都在在傳達出趙老在最重要時期，施於畫布的生命能量！
首先，趙氏不同時期的創作，都會留下大尺幅作品，大尺幅之作，往往就是藝術家歷經千錘百煉後的代表之作。完成於1965年的《15.02.65》，尺幅120號，正是趙無極1960年代經典的狂草系列代表。估價7000萬至1億港幣，成為今春蘇富比夜場最貴的競投標的。
從中國甲骨文到狂草，是趙無極找的突破之路，這幅《15.02.65》恰是見證了此一關鍵突破之作：能在畫面裡毫無保留地將藝術家創作的心緒見諸畫布，他透過筆法、空間構圖，將宛如草書的文字與心境融合。而這張畫更見功力之處在於，120尺幅的畫面中，趙無極以黃色經營，用大筆橫向書刷出最具能量的畫面力道，這對繪畫技術和構建能力都是非常大的考驗，趙老，他完成了！
張嘉珍解析，高明度的黃色，對於東、西方藝術家來說，都是最難掌控駕馭之色，而在1963至1966年初之間的年份中，趙無極在色彩上不斷地大膽試煉，將高明度的黃色納入畫作，成就出巨大的精神能量。
該作背後，貼有庫茲畫廊標籤，昔日趙無極的畫作，能被彼時美國最重要的抽象表現主義收藏家與藏家認識、接納，庫茲畫廊就是最大的推手，作為趙老藝術生涯最重要代理畫廊之一，「庫茲所藏」，是非常珍貴的著錄來源。
著錄最多的「故土山水」
創作於1986年的《10.01.86》，是展覽出版著錄最多的一件趙老畫作，尺幅195×130公分的畫面上，趙老以圓活筆勢，畫出心中山水。「在很多趙老後期展覽中，他喜歡將它放在眾多抽象畫中間一起展，讓人看看他的東方根源，知道他的畫是從哪來的。」是次拍前預展，張嘉珍亦會再現昔日展覽場景，將之與抽象趙老作品並置展牆。
那一代出走的畫家，都很孤獨。趙老雖在他鄉為客，在異域求索，但故鄉的山故鄉的水，依舊是供養他人生、藝術的給養，不似同門的吳冠中，他不畫故土，可東方，始終未曾離開他的視線。
從1954年的《山村》風景，再到1965年邁向成熟巔峰的狂草，及至1986年畫布山的內心大境，這六件畫作記錄了趙無極藝術歷程裡的心語：他從東方行至西方，欲學西畫；他從西方回到東方，尋覓到了心中的根。