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■郎朗、伊迪科．康姆羅西、文格洛夫、余隆四位藝術家同台謝幕。 本報記者章蘿蘭 攝
亞洲歷史最古老的交響樂團上海交響樂團，於9月迎來135歲華誕。位於復興中路的上海交響樂團音樂廳也同期揭幕，上交音樂總監余隆聯袂本季駐團藝術家郎朗、俄羅斯小提琴翹楚文格洛夫，及以演唱威爾第歌劇而蜚聲樂壇的匈牙利著名次女高音伊迪科．康姆羅西，為上海交響樂團音樂廳奏響開幕序曲，上交則以駐廳樂團的全新身份，首次盛裝亮相。
始於1879年的上海交響樂團前身是上海公共樂隊，1907年擴大為管弦樂隊，1922年樂隊改稱為上海工部局樂隊，曾有「遠東第一樂隊」之譽。1919年意大利著名鋼琴家梅．帕器接任指揮，開啟了樂隊和歐洲及世界各地著名音樂家合作演出的歷史。1956年正式定名為上海交響樂團，樂團實行團長制，現任音樂總監余隆，是第一位應邀指揮美國五大交響樂團之一--費城交響樂團的中國指揮家，亦是與世界頂尖級交響樂團合作最多的華人指揮家。
勇於探索委約之路，是上海交響樂團一以貫之的傳統，不少新作也藉此平台走向更為廣闊的世界舞台。出生上海的作曲家陳其鋼，此番專程為上交音樂廳開幕委約創作了交響前奏曲《京劇瞬間》。陳其鋼稱其靈感來源於幼年家庭的熏陶。「小時候，父親希望我去考戲曲學校，工花臉。耳濡目染間開始接觸傳統戲曲，當家裡來客人時，我也總會『展示一番』，唱上一曲，再配些身段，」陳其鋼說，可惜最終並未遵循父親的意願，而是報考了中央音樂學院附中。
他坦言，那時自己似乎與京劇絕了緣，一直到留學法國拜師梅西安後，小時的記憶才漸漸甦醒，並開始嘗試嫁接中國傳統元素與西方作曲技法，以此形成自己獨特的音樂標籤，「這是我性格的一部分，也是我的基本詞彙，用最熟悉的東西來創作，才不會顯得生疏。」《京劇瞬間》中，陳其鋼借鑒了京劇西皮聲腔中的行弦及二黃過門的旋律，將鐃鈸、京劇大鑼、小鑼等傳統打擊樂器，鑲嵌進管弦樂隊，變幻出層次豐富的聽感，尤其是高潮部分的輝煌音色，更是不同於他以往陽春白雪的詩性氣質。
「以前的作品大都平和，而《京劇瞬間》顯現的是一種澎湃的激昂。」對於「瞬間」的描繪，陳其鋼解釋，「就像京劇中的走圈，沒有這些過場，很多東西不能銜接，實質上卻又沒有特定的含義，『瞬間』的印象，也並非是直接或具象的再現，而是一種京劇音樂的色彩感覺，這有點像印象派的音樂，很朦朧。」無論是生旦淨丑的角色行當，還是唱唸坐打的藝術形式，在陳其鋼的筆下，都化作五線譜上的抽象表達，形神臨摹。
無獨有偶，誕生於上海，與《京劇瞬間》有着異曲同工之妙的小提琴協奏曲《梁祝》，也於首演55周年後，在文格洛夫細膩傳神的弓法下，再度淒婉迴響。而今《梁祝》已經成為中國的一個文化符號，伴隨着化蝶的美學意象，遠渡重洋，吸引到西琦崇子、杜梅、沙漢姆等國外獨奏家，爭相挑戰。此次，文格洛夫特意推掉了在南美的四場演出，專程為上海獻演《梁祝》。
文格洛夫堪稱當今最出色的弦樂演奏家之一。上世紀90年代，天賦異稟的他，幾乎橫掃了整個古典樂壇，包攬下一系列重要獎項。然而，在事業巔峰時期，意外卻發生了。2008年，文格洛夫在自家的浴室裡不慎滑倒，右臂嚴重受傷。而在此後的四年裡，他只能無奈遠離自己心愛的小提琴，返回校園學習指揮。2012年復出後，人們突然發現曾經鋒芒畢露、霸氣十足的文格洛夫不見了蹤影，音樂中少了些許張揚，多了幾分內斂。「如果不是這段時間的休養，我也不會去接觸指揮，」文格洛夫說，「以前總覺得小提琴是一個人的事，但現在終於明白完美的音樂需要配合，再演奏小提琴時，我會更注意去配合整個樂團。」
作為整場音樂會的壓軸之作，本季駐團藝術家郎朗則帶來了其蜚聲樂壇的成名作--柴可夫斯基《降b小調第一鋼琴協奏曲》。17歲那年，郎朗被要求為著名演奏家安德烈．瓦茨做一次極其偶然的替補演出，與芝加哥交響樂團合作這部作品，從而「一夜成名」。對於這首推開他國際大門的鋼琴協奏曲，郎朗自是深有心得，與DG合作錄製的唱片，更被樂迷奉為經典。■文：香港文匯報記者 章蘿蘭 上海報道
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