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■艾蒂安·莫里斯·法爾孔奈《愛神丘比特》素瓷，1758年，77.5 x 36.5 x 70厘米
十八世紀以後，瓷器的工藝製造便開始追求完美，這種現象幾乎在東西方世界同步產生。前身為凡森窯廠的塞夫爾國家陶瓷製造局，最初獲法國國王路易十五及其廷臣，尤其是他情婦龐巴度夫人的贊助，之後逐漸成為陶瓷藝術的時尚先鋒，直至後來成為凡爾賽宮和羅浮宮等地的奢侈品牌，是法國達官貴族的「皇家窯場」。今年的「法國五月」系列活動，在香港大學美術博物館中，用「帝王的瓷器：法國塞夫爾國家陶瓷製造局特展」呈獻逾一百二十件塞夫爾製造局的藝術創作，從十八世紀的花瓶到當代餐具，從精小飾件到大型瓶藝作品，觀眾可從中一窺「塞夫爾款」工藝的精妙全貌。 ■文、攝：香港文匯報記者 張夢薇
一百二十多件的展品皆由當時幾位首屈一指的大師所製，作品遴選方面不僅可以表現出製造局源起至今在風格、式樣與色彩上的演變，也強調出了局方最傳統的裝飾工藝。策展方面，此展覽則由塞夫爾國家陶瓷美術館策展人Sonia Banting、杜夢堂藝廊創始人皮耶．杜夢堂（Pierre Dumonteil）與香港大學美術博物館總監羅諾德（Florian Knothe）聯合擔綱策展。展出共由九個主題支撐，包括藍、白、金、優雅線條以及極致裝飾。
塞夫爾製造局
開展之前，法國駐香港及澳門總領事柏雅諾便指出，塞夫爾陶瓷工藝可謂既傳統又當代，這次展覽展出作品悉數甄選具有代表性的經典作品，可代表法國瓷器製造工藝歷史演變。「從個別展品中，可以感受到中國元素對於塞夫爾藝術家們的影響，法國設計大師們融合中國瓷器的特點，為法國的歷代君王提供最精美的宮廷瓷器。」
塞夫爾製造局的起源可追溯至1740年萬塞訥鎮塔樓中的瓷器工坊，當時歐洲各地的瓷廠都爭相尋找中國瓷器工藝的秘密，但在發現瓷器原料之一的高嶺土後，卻只能拙劣模仿，通過燒煉磨碎混和的黏土與白玻璃以製成所謂的「軟瓷」。工坊很快就掌握胚瓷的原白，甚至在1752年即可去除小型瓷塑表面的釉料，來凸顯精巧的打磨工藝，瓷胚也由此誕生。塞夫爾繼續潛心創造軟瓷與瓷胚，1768年在法國利摩日附近的Saint-Yrieix-la-Perche發現高嶺土後，更掌握了硬瓷的工藝。從此，這原白在藝術家的塑造下，加上藍與金的相互映襯。
塞夫爾藍
在「白之矜貴非凡」展區中有以造型凸顯工藝技巧的愛神丘比特，也有以人臉為造型的咖啡壺。根據香港大學美術博物館總監羅諾德的介紹，其中酷斯．弗朗．約瑟力治製作的瓷器《中國帝王》，是以乾隆為原型雕成，有趣的是，該雕塑中的乾隆造型卻不像一個中國人，而是深具西方人的形象特色。
「藍色在18世紀的歐洲廣受追捧。它曾被視為充滿異國情調的東方色彩，是稀有寶物，同時也是科學引導下啟蒙運動的象徵性色彩，在牛頓三稜鏡中又被賦予更豐富的可能性。」羅諾德講解時指出，塞夫爾的色盤擁有變化無窮的藍色韻律，其中1778年被定義的「塞夫爾藍」，即是用大火將一層薄釉燒至136度時，藍色退卻為瑪瑙藍，不規則的上釉則能燒出雲幻藍色，而當瓷器上三層釉時，就能看到製造局的標誌性「藍」。
面對一件於1808年製作的盤子《Plate with Egyptian Decoration》時，塞夫爾國家陶瓷製造局執行總裁羅曼．莎爾法蒂解釋說盤子邊緣的金色飾邊是象徵性的藝術表達，類似於某種圖騰，而盤中作畫卻是描繪歐洲當代城市的景象，傳統與當代在這一件工藝品中交匯，更體現出了製瓷工藝中傳統與當代語言的交匯。
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