文：習主席在文藝工作者座談會上提出藝術要扎根人民，您也多次強調藝術反映現實生活，那麼「寫實」是否是當下最適切的表現手法？
劉：這樣的理解存在片面，因為「寫實主義」是多種表現形式中的一種，實際上所有的藝術形式都應該被廣納，包括表現主義等，藝術的形式是服務於內容的。藝術應當隨時代之變，就要在題材、手法上有豐富的囊括。
近年我們提出了「大美術觀念」，將所有能為人們生活服務的藝術形式都囊括進來。比如全國美展的設置上，除了傳統的國、油、版、雕，現在我們還增加了「新媒體」和「綜合材料」、實驗藝術和設計這幾個類別，把實用藝術、設計藝術納入「大美術」觀念，讓藝術能更加直接地服務人民和社會。
過去所謂的「工藝美術」，現在都在美術範疇裡，因為它能直接介入生活。現在每個搬入新房子的家庭都要設計一下，而且要藝術一點，這就是設計藝術走進生活為大眾服務的實例，當然還包含服裝、首飾、金工、手工藝、環境設計，這些都是和老百姓息息相關的藝術種類，只要可以為人民服務，進入時代的形式，都應該被看作美術領域裡的重要力量。
文：兩會提案中，您一直呼籲中國美術「走出去、請進來」，以外潤中，這次您強調香港的國際藝術平台優勢，那麼應怎樣去看待中國藝術在國際藝術舞台上定位的問題呢？
劉：民族的也是世界的，每個國家都有自己的藝術傳承和文化環境，都應該被發揚。但是，中國作為文化大國，更有自己的歷史、文化藝術傳承，你看我們的中國畫、書法、舞蹈和音樂，都有明顯的異質性，不同於西方任何一個國家，書畫創作的理念、材料和方法都有鮮明的特點，甚至可以說是代表了與西方相對應的東方藝術文化。不過，在目前世界經濟一體化的文化交流當中，我們也必須有交流借鑒，不僅「包容」，更重要的是「吸收」。
但是一定要堅持的是「文化自信」，再怎麼吸收也不能離開我們「守住傳統」的底線，吸收優良的東西是為了豐富我們自己，增加我們的藝術語彙，讓我們自己的傳統藝術在新時代向前發展。反過來說，要是不包容，抑或不繼承，傳統也沒有「前途」，好像古埃及、古印度藝術就沒有得到很好的延續。所以這也是我們美術界的使命，讓我們的傳統在新的時代語境下，向更好的方向延續。■文：張夢薇
