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鄭政恆
日本導演Sabu拍攝小林多喜二的小說《蟹工船》，肯定有古怪的化學作用，也可以預料他不會忠於原著，變成另一部熱血昂揚的《波特金戰艦》了。果然，蟹工船的佈景設置好像一個不真實的劇場空間，又由於Sabu擅拍青春成長題材，一眾蟹工似是面對地獄式訓練的大學青年，監工則一如惡教練，殘酷地訓斥和蹂躪他們。Sabu的黑色幽默風格在影片中大派用場，一個瘋了的工人像蟹一樣橫行，集體吊頸自盡恍若一場鬧劇，蟹工吊頸前的美好幻想一一引人發笑。
小林多喜二的原著有兩個很明顯的特色：一、蟹工幾乎都無名無姓，他們屬於一個集體被壓迫的階級，沒有個性面孔，只有無產者的共性，在小說裡，蟹工之中比較鮮明的人物就索性叫做「兩名學生、結巴、『不要狂』、芝浦、三名生火工以及三名水手」；二、《蟹工船》的一個重要轉折是階級屬性的覺悟，階級意識壓倒了先前日俄兩國互為對立的民族屬性，及後反抗的力量聯合起來，以全體制取代代表制，以怠工為抗爭手段。
Sabu肯定不相信甚麼階級意識，左翼意識形態想必隨手即棄，他強調了漁夫新莊的個人領導地位。新莊由明星松田龍平飾演，他是主角，是他鼓吹蟹工一齊自殺，是他率先有階級覺悟，是他率先行動起來。他一死，戲就草草收場了。
Sabu對階級屬性的覺悟更是嘲笑戲弄，小說中一批漁工失散了，被堪察加岸上的俄人搭救了，俄人啟蒙日本人，漁工明白到自己是無產階級。電影裡，新莊和另一漁夫流落汪洋，被一艘大船上的俄人救起。大船上有酒食、有美女、有娛樂，然後一個貌似滿洲大人的俳優，曉之以思索和行動的道理，場面虛幻不真，那不正正表明Sabu的虛無立場麼，實在叫人納罕：可以改編的小說不知凡幾，為甚麼要選《蟹工船》呢？
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