 放大圖片
■文：張錦滿
電影《被偷走的那五年》講女主角失憶，其失憶情況只涉及她最近五年的事，而其他日子的記憶，卻似乎沒多大問題，這樣選擇性的失憶故事在醫學上是否站得住腳，非我的知識範圍，我不辯駁。其實辯駁也無多大意義，我評論的是電影，並非劇本。
黃真真的此部新作，導演的技術層面沒問題，她掌握手提數碼攝影機拍攝能力，隨意瀟灑，一揮即就，所以演員才會演得自然、生猛、惹人喜愛。她的拍攝技巧愈趨成熟，甚至建立起自己的風格。
我對這部愛情電影感覺最深刻的是，情節可能避不開常見的片段，然而它的畫面卻讓人耳目一新，全片沒有老土味，摩登、清新、爽快，與別的華語電影不同。
電影最大的特色是，拍出城市生活的現代感。黃真真大膽地把故事人物和場地架空，她完全沒有交代人物、地點、時代，如果說這部電影是外星人降落地球的愛情電影亦可。
黃真真實踐她的創作理念，充分利用墾丁、台中、台北的地利和環境，刻意表現現代城市的摩登生活感覺。有人批評劇中人的居住和工作環境舒適豪華，說此片有點不食人間煙火。我不完全同意這說法。電影畫面裡的天空湛藍、樹木翠綠、草地一大片，建築物超高新穎，而劇中人住的是兩層獨立房屋居所，工作的廣告公司尤如跨國公司的格局，這些其實可視作為風格、美學元素。我關心的是，導演能否順著劇情而自然地呈現出這種感覺，而黃真真也做得夠徹底，在片中竟然加入古時候才會有的「電影插曲」和「歌舞畫面」，那便是她特別要營造的「風格」。
此戲講一男二女，甚至出現過一男二女共住一屋的情況。文學藝術不在乎現實可能與否，而在乎表現得適當與否。那完全要看黃真真、張孝全、白百何和安心亞的表演。導演和演員成功，便是電影藝術。藝術不講食與不食人間煙火這一套，那不是藝術批評的其中一個準則。我們要看的是導演和演員做得如何。
我認為該片裡的城市生活現代感有血有肉，劇中人有各種人間煩惱和壓力。我們不宜光憑畫面在現實生活裡不會出現，便匆忙批評它不食人間煙火。
此片投資者是內地多家公司，不用刻意定位為是哪裡的電影。這部電影乃香港導演充分利用海峽兩岸資源（內地資金和女星白百何、台灣場景和男星張孝全），拍出來的成功作品。它呈現的摩登氣息，並沒有內地和台灣電影裡甩不掉的老土甚至是壞品味。黃真真拍出的效果，其他台灣、內地電影導演未必能拍到，因此這部質素不錯由香港導演掌舵的電影，會是今年我看過的三幾部華語佳作之一。
|
放大圖片
