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■導演徐克
■文：朗天
相傳很多年前，王晶主持編劇班，第一堂的第一句話便是：「世界上沒有好劇本壞劇本，只有賣到錢和賣不到錢的劇本。」
最近又有北上搵食的香港電影人回來表示，內地愈來愈看不起香港電影，香港女演員一早沒地位，連男演員也逐漸失去優勢；至於導演，只有徐克、陳可辛這幾位還可被看得上眼。一句話：能替公司賺錢的，才有發言權。曾有內地觀眾對我說：「跟你們香港人當然講金啦，難道要求你們拍出甚麼藝術電影嗎？」（大意）
電影當然是一門生意，但從來不止是一門生意。香港人很看重錢，華語電影最早的發展是在上海，但1949年後你說是香港繼承了也不為過。有人說香港繼承的只是工業，不是文化。是耶非耶？
料不到的倒是，改革開放之後，內地電影市場一打開，比香港拜金有過之而無不及。以往單從票房論成敗的現實以至勢利觀念，回到內地，竟已上升到目空一切的地步。
內地「影評人」收酬勞為影片造勢，已是公開的秘密。一切都是宣傳，輿論可以控制，你當然可以評某賣座片為「爛片」，但那只會歸為某些人的意見，和讚好的（不排除製造出來）具同等地位，最後評價成敗仍以數量定奪。這在曾經高舉《黃土地》、《紅高粱》、《鬼子來了》的國度，當年的人真的很難想像。
就像1995年《蘋果日報》創刊，我們拿著報紙到巴黎，那裡的台灣朋友笑說：「這怎麼算是新聞？你們香港人便愛看這些？」八年後，蘋果登陸寶島，台灣讀者比香港更「蘋果化」，更無「免疫力」。面對此，我們可以說些甚麼？資本主義長勝？低俗文化萬歲？
不。其實量壓倒質的情況自有商業活動以來便存在，避免劣幣驅逐良幣，除了文化底子要厚，個人信念也是關鍵。即使乏人關顧，循藝術之路製作及評論電影的心意也不應動搖，堅持到底。拍電影，便要好好拍電影，不要只想著用來交易，這便是人們常說的專業精神。
如果連香港人也不講專業，那才真是「電影之死」吧。
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