■展覽「行雲流水：楊孫西的藝術」現場。「隨緣」和「把握機會」是楊孫西一直所追求的，無論在他的事業還是興趣上，他總不強求刻意，「去到世界哪裏也會有你未看過的事情，懂得把握機會，才能夠把那一瞬間記錄下來。」楊道。
今年9月，楊孫西獲邀舉行首個個展「行雲流水：楊孫西的藝術」，他坦言自己創作作品多不勝數，卻從沒有計劃將作品辦成展覽，今年初機緣巧合下，一新美術館總監楊春棠在其公司欣賞到他的書法作品及攝影作品，訝異地發現他寫得一手好書法，有一定的攝影水準，繼而邀請他辦個展。最後，展覽花了4個多月的時間籌備，從楊孫西過萬幅作品中挑選40楨書法及近百幅攝影作品展覽，並由即日起至11月21日於一新美術館展出。
是次展覽名稱為行雲流水，這是楊春棠的主意，這個充滿詩意的名字正如楊孫西的藝術創作態度，「行雲流水正如楊孫西的人生態度，隨緣、任其自然，揮灑自如。」楊春棠於展覽開幕辭中提到。
書法中看不同時期風格各異
「書畫、攝影也是屬於平面的視覺藝術，書法是由點到線寫成，漢字也是從象形文字演變而成，由圖案變成文字，因此文字本身已具備象形的結構，已有一種美感存在。」楊孫西道。的確，是次展覽中的書法文字，確實有一種美感。
步入展覽廳，一幅創作於2010年的隸書作品《四端堂》尤其吸引記者眼球，此作品相當有趣，其字取其於福建省一建築的牌坊，作品上的「四」字，寓意四通八達，可字上有一缺口，這並非錯字，因四通八達即要往來順暢，這缺口則如出入口般；「端」字上的山並不端正，意指做人端正時亦不要有壓力，應要走一條舒適的路；「堂」字則四平八穩，可見楊透過對文字的認識，用書法帶出做人的理念。
是次也展出楊孫西的攝影作品，其作品可分為「抓景拍攝」和「擺景拍攝」，兩者均要求不同的攝影技巧，其中楊在攝影中尤其喜愛運用方形和圓形的對比，呈現效果如陰陽對立。如攝於2003年的作品《安徽黃山宏村》就運用了此技巧，令構圖有和諧感。
展覽中不得錯過的是行楷書朱熹《四季詩》和朱熹《四季詩》跋，這兩幅書法作品同樣是楊於1991年創作，是次展覽特別展出，讓觀賞者可細看其前期和後期書法風格的分別。
儘管楊孫西已成功舉辦個展，作品氣勢磅礡，惟追求完美的他仍然謙虛指自己並非專業藝術家，「我到現在為止仍然是『眼高手低』，還未有滿意的作品。」
望疫情過後到內地巡展
是次展覽的成功，可說是為楊的藝術創作之路打了一支強心針，從前，他只覺得自己的作品只是興趣玩樂，沒想到因楊春棠的鼓勵開展，增強了他的信心，「我認為楊春棠是藝術品鑒證的『權威』，所以連他也認為我的作品可以作展覽，這對我個人的信心增加了很多。」他更打算在疫情過後，把其多年來的藝術作品拿去北京、廣州、重慶和西安等地作展覽，「我當然不忘我的『根』，明年是我虛齡85歲生日，也是我離開家鄉70周年，因此我也希望能在我的家鄉福建辦場展覽。」楊老興奮道。