■孔維一憑藉電影《八月》獲得第53屆台灣電影金馬獎最佳新演員獎。1994年，改編自王朔小說《動物兇猛》的電影《陽光燦爛的日子》上映，記錄文革時期一代孩子放肆的青春。二十年過去，一代人成長了，又換成另一代人的青春。本月電影中心特別上映的《八月》，由中國新晉導演張大磊首次執導，榮獲本年度金馬獎最佳劇情片，描寫的正是九十年代初新一代人的青春。
電影講述在國企市場化改革的浪潮下，內蒙古一名男生張小雷一家正經歷時代變遷。張大磊鏡頭下的張小雷，或多或少帶有自傳意味。電影幾乎全片以黑白拍攝，營造懷舊氣氛。最後一小段彩色片段，帶有致敬意味之餘亦令人窩心。一個導演的成長，大概離不開兩種養分--父輩與電影。回憶一律是黑白的，但這兩種愛都是彩色的。
與其說這是個關於張小雷的故事，不如說這是個屬於張小雷的時代。文革後出生的一代，九十年代初剛好不大亦不小。十二歲，開始懂事，好管閒事，卻什麼事都管不來。從學校走回家，又或是走出社會，都只能以半個局外人的身份做些有的沒的小事。電影正是透過這個遊蕩的少年，剖開社會轉型期間的橫切面。看着張小雷家中一幅崔健《一無所有》的海報，別有一番體會。當八十年代的激情過後，人人喊着一無所有之時，張小雷亦正因為一無所有，才顯得無憂無慮，浪擲青春。
順帶一提，雖然電影奪得金馬獎最佳劇情片，但其實沒有明確起承轉合的情節線，而是借一段段零碎片段，工人下崗、制度改革、荷里活電影流入等，拼湊何謂「九十年代」。
《八月》的英文名字「The Summer is Gone」，一個夏天過去，連同回憶鎖定在黑白膠片上。這個八月，對一眾大人來說可謂洶湧而來。不過對張小雷而言，也不過是一段流一把汗、學學游水的小日子。正如文革時期青年放縱的青春一樣，張大磊的八月，又是一段陽光燦爛的日子。 ■文︰鄺文峯