■Mountain積極轉變銷售模式，逆境生存。香港創意產業走向國際市場，時裝設計行業是排前列地位。經歷六個月暴力示威及近月的新冠肺炎疫情影響，行業生意大跌。海內外各大時裝周本來是時裝設計師發佈新作品及營銷的重要渠道，但新冠肺炎疫情持續，令進行中的2020秋冬時裝周備受影響，意大利早前已停飛所有來往內地、香港及台灣的航班，而據悉原定四月的香港時裝節也將延期至七月尾舉行。雙重打擊下，作為做自家品牌的時裝設計師面對前所未有的挑戰。去年11月於大館開設新舖的Mountain Yam（任銘暉）生意跌了九成。他仍以樂觀正面的心態逆境求存，初心不變。■文、攝：香港文匯報記者 張岳悅
在香港做原創品牌時裝設計師，絕非易事，Mountain Yam（任銘暉）已做了九年，去年11月於大館開設的新舖賣自家品牌，偏偏遇上社會出現動盪及新冠肺炎疫情生意跌了九成。他無奈之餘不曾耽於負面情緒，利用店舖停頓的時間重新規劃運作模式和市場定位，積極通過社交平台轉做網購事業。
通過時裝找回自信
「穿着造型是個人性格表達的部分，我希望通過時裝設計，改變一個人內在的性格及呈現感覺，找回自信，並鼓勵更多人藉時裝表達內心想法。」這種改變帶來的滿足感，是他義無反顧堅持事業的原動力。
其實Mountain的品牌店舖先後於屯門、荃灣、尖沙咀等區的商場開設，兜轉一圈選址大館，這種考量，與他自己對品牌的定位密不可分。「作為香港本地設計品牌，我也希望以香港地標式建築作為選址的優先考慮。大館既富有歷史文化氣息，也提供零售的場地，租金合理，是本地設計師推廣原創品牌給不同國家客人的很好渠道。」新舖開張時恰逢社運，再到如今受疫情影響，Mountain坦言，在短短四個月內，生意額由平日的三四成，跌至如今僅剩一兩成。他理解疫情下大家心態和購物意慾的轉變，肯定「少出門，少在人多的地方聚集停留」的確是自我保護的正確之舉，會嘗試網絡發佈新作並郵寄目錄予顧客，積極開闢網購渠道，通過社交平台加深與顧客的溝通。失去觸摸實物的質感，以及新衫着上身的喜悅，顧客落單時或會相對保守，導致去年秋冬系列的銷售周期拉長，恰逢內地工廠前陣停工，今年春夏系列的T恤於訪問前日堪堪上架，好在復工後新品將陸續出貨，他對未來充滿信心和期待。
倫敦時裝周碰撞出火花
「大千世界，生生不息，靈感不絕」，是Mountain希望傳達的設計理念。漫步旅途，探索世界，同樣是靈感的啟程。去年，他在倫敦時裝周上發佈的品牌SS2020春夏系列「 I STILL BELIEVE IN LOVE」（我仍然相信愛），靈感便來自他遊歷摩洛哥的見聞和感觸。摩洛哥之旅，他遊走於不同城市，屢見心形及相關元素，以「相信愛，以愛包容」為主題的設計構思在他心中萌芽，熱愛、信念、活力和美麗，這些關鍵詞化為繽紛色彩，與刺繡、釘珠、拼貼等設計元素交織在一起，以沙漠風潮印花為特色，將結合自然靈感的輪廓圖案裝飾點綴於牛仔布之上。而令他印象最深刻的，是偶遇街邊藝術匠人贈予的手造心形瓷磚，「幾有愛，唔識的新朋友都會送心形給我。」
參加倫敦時裝周的契機，他在蘇格蘭古堡留下足跡，瑪麗女王（Mary Queen of Scots）的故事令他印象深刻。他透露，四月將發佈的秋冬系列主題為「Bow to No」，即不向任何人低頭，「無論做什麼事，都願意去試，願意去爭取，即使失敗也無所謂。」這種堅毅的精神，通過格仔、歐式軍裝及宮廷元素展現，女性服飾的固有特點，或會與剛烈的風格碰撞出另一番火花。
商業化設計帶來的可觀利潤常令人迷失方向，Mountain也曾「一切以顧客行先」，卻忘記了保持自我創作思維的重要性。如今他堅信，一切皆從創作開始，在無盡的創作空間中盡情發揮，再慢慢後退，從中選擇部分更符合品牌目標顧客層面的款式。
設計師有責任啟發顧客
「作為設計師品牌，更應該有責任和抱負去啟發顧客，一切以顧客行先，跟着顧客的步伐走，其實是自己停了下來。」於他而言，成功的時裝設計師即可以履行這件衫的設計目的，登台表演衫及日常通勤衫各司其職，而他的目的，是「wearable art」，融合設計細節和可穿戴性，滿足顧客基本需求，「好的設計師設計出的衫，起碼使穿着者着得靚。」他補充道。
「112 mountainyam」的目標顧客群多為從事市場及公關工作的事業女性，「這類顧客群多見人，穿着個性化且大膽，更為忠於自我。其實無論鍾意彩色或淨色，只要做返自己就好。」忠於自我並不代表一成不變，他表示，香港人的着裝風格經過一段時間的不同嘗試後，現在慢慢變得「懶惰」，鍾意舒服且方便易襯的款式，「在時裝上面，我不建議這種懶惰，因為個人的形象和氣場都是透過視覺衝擊帶出來。當你嘗試撕開着衫慣性，換另一個造型出現在朋友面前，會帶出更多的驚喜，發掘多些自己的可能性。」
探尋品牌定位和設計方向，從不是一朝一夕可成就，「rebranding」，即品牌重塑，是Mountain在訪問中不斷提及的高頻詞彙，也是他近年一直都在做的事。他坦承創業初期的設計偏重商業化，將不同產品於他人店舖寄賣，對顧客喜好亦步亦趨，終有一刻反思：「如果我的設計和快餐品牌差不多，那我為什麼要做？我為什麼想做自己的品牌，為什麼鍾意這個行業？」幸好，他終是找到了可以令自己「興奮」的那個點，暫尋到適合自己的準確方向，而「rebranding」的過程，還會一直在他的設計生涯中持續。
本地經驗有助全球營銷
Mountain畢業於香港理工大學紡織及服裝學系，獲得時裝設計碩士學位，亦曾於紐約Fashion Institute of Technology及Parsons School of Design進修。其間他獲獎無數，完成課程後加入國際時尚品牌ANTEPRIMA。當日復一日的枯燥工作再無得着，他決心做一個「不會後悔的決定」，「我喜歡的生活應有改變，接觸及創造不同的新事物，或許我比較貪心，是好奇心驅使我辭職創業。」這或許是一個初出茅廬年輕人的草率決定，但卻造就了其成衣品牌「112 mountainyam」，這名稱啟發自Pantone 112配色系統，設計包括女裝、男裝和手袋。
據Mountain所述，在香港做時裝設計，既有優勝條件，也有困難。「香港是國際化都市，接觸到的層面廣闊，不同的潮流資訊和物料科技，拓闊創作視野，香港的原創設計在亞洲頗具認受性。」而在港發展的困難無非百物騰貴，生產及物流成本困難，本地設計師創業未必獲得齊全配套，初期更要兼顧設計、銷售、營運、聯繫生產甚至清潔，要如八爪魚般吸收不同領域的新知識，「對我來說，最大的困難是一日只得廿四個鐘，不夠時間分配。現在學會了這項分配時間的藝術，會作出取捨。」他笑稱，如果可以滿足到香港顧客「平靚正」和「額外價值」的需求，去到全世界做營銷都會有幫助。