■葉世雄認為茶館劇場可多元化發展。莫雪芝 攝除了大劇院外，茶館劇場亦是亮點。茶館劇場的演出，由本地年輕演員及樂師組成的茶館新星劇團為觀眾獻映。「如西方，一個好的劇場一定有駐場劇團，每個場都有其特點，寫劇本的人要利用場的特點寫劇本。」同時，一個出色的劇本要用時間經營，必須長期並由同一批人演出。故葉世雄認為，戲曲中心在面對平價競爭的情況下，最好做一些駐場劇團計劃，以粵劇表演作招徠，打響名號。
駐場模式讓年輕表演者有定期的排練及演出機會，固然是好事，但葉世雄認為，長遠來說，此模式能否提升演員的藝術水平則仍是問號。「要想年輕演員有進步，最好讓他們跟高水平老倌同台演出。」他提到，若果永遠只跟同級的人演出，難以提升水平，反過來說，若果他們有機會與前輩演出，或能激發體內的演藝細胞。他說，現時新人的訓練模式與老倌大不同，以往老倌由低做起，可有更多時間細察師傅演出，但新一輩則不然。因此，當下的模式固然能讓新秀一展所長，但說到能否提升自身藝術水平，則有待觀望。
此外，他認為，除粵劇外，茶館劇場不妨多元化發展，多聚焦在其他劇種上。「有些表演藝術如木偶劇，不適宜在大劇場演出，希望有機會在茶館劇場發展。」他認為，就藝術水平而言，本地劇團未必有內地劇團般高，但因融入本地獨有元素，可創作出有本土特色的作品。他認為，從表演造詣來說，香港的演出者未必能與內地的媲美，但在創作上有本土特色，固仍有生存空間。「西九需要在這方面發揮作用。」
葉世雄認為戲曲中心是開不逢時，皆因除了周邊設施未完工，最「煞食」的故宮文化博物館未落成。他認為，故宮文化博物館落成後，可以帶動人流，兩者合併，打造戲曲城的概念，發展以戲曲為主題的特色產品，把戲曲變成可消費的東西。「這是如何把戲曲發展成文化產業的重要部分。」他估計，長遠來說，造價昂貴的戲曲中心不會是以培訓人才為主，反而是讓市民進來享受戲曲的綜合消費場地。「文化中心本身是一個演出場地，但西九並非如此簡單。香港應該把有機會發展成文化產業的項目變成產業，希望將來戲曲中心能與故宮文化博物館有更多結合。」