■王靜介紹紙上刀繪創作過程。一枚小刀片，一張銅版紙。這是全部作畫工具。
今年51歲的瀋陽人王靜，已從事紙上刀繪藝術24年，創作了大大小小幾百幅畫。
紙上刀繪是一種獨特的繪畫藝術創作形式。用一枚小刀片，借鑒中國工筆畫的技法，在銅版紙上去表色、留刀痕，形成一幅幅形象逼真的圖畫。乳白色的小雛鴨、淺粉色的小倉鼠，橙紅色的大柿子、晶藍色的鵝卵石......精雕細琢中，因下刀力度、角度、筆觸、方向、順序不同，紙面上的顏色、線條、觸感也不一樣，不同的點、線、面構成形態各異、生動逼真的圖像和畫卷。
「紙上刀繪的誕生，源於一個小意外。」1995年，王靜在遼寧省遼中縣團委工作，為「五四青年節」設計活動請柬時，裁紙刀不小心劃到紅色銅版紙，出現一道白色的線條。
「當時我很驚喜，既然能劃出線條，能不能形成圖畫呢？我就在一張A4大小的紅色銅版紙上，用裁紙刀創作了一對開屏小孔雀。」王靜說。
一刀誤，妙韻出。從此，王靜就開始了創作生涯。
「做紙上刀繪需要懸腕下刀，有劃、抿、點、蹭、刮等幾種刀法，但基本用力都比較輕柔。」用一枚刀片，王靜的作品可以呈現出版畫、漆畫、刺繡、工筆畫、寫意山水等多種繪畫形式，以一枚刀片展現遠近虛實、濃淡曲直等不同形態。
從「千山鳥飛絕」的孤寂山脈，到霧靄繚繞的「日照香爐生紫煙」，到嗷嗷待哺的新生雛鳥，到晶瑩冰凌的初春小河，再到「一鼠一果一葉」的靜物畫......纖毫畢現的靈貓走獸、紋理剔透的花鳥樹木、挺拔突兀的險峰峻嶺、亦仙亦幻的霧海祥雲，都被王靜以細膩傳神的筆觸，呈現在一張張紙上，展現着「愈剛愈柔」的理念。
做刀繪是一門「慢功夫」。
王靜表示，如果自己每天連續不間斷地作畫八小時，創作一幅畫少則半個月，多則大半年。「紙上刀繪最擅長展現大千世界中的小巧事物，例如一隻小鴨子的每一根絨毛、花瓣樹葉上的每一絲脈絡，都可以用刀尖表現出來。但就因為太細膩，經常是半天都畫不出來半個花瓣，非常考驗耐心。」
王靜告訴記者，紙上刀繪還難在避錯。因無法打底稿，不能先勾輪廓再填充上色，她需執刀直接入畫。「因銅版紙有厚度、光澤度好，一旦留痕就一刀永存，既不能用其他顏色覆蓋，也不能改變線條走向，只能一刀精準、一次成型，不能有任何的敗筆和差錯。」
春華秋實，夏蟬冬雪。在王靜看來，畫作傳神離不開細膩的觀察。「比如畫鳥，幼鳥的羽毛是針狀無序的蓬鬆狀態，成鳥的羽毛有排列順序和方向；大公雞爪子深色堅硬，小雞仔爪子柔軟嫩紅。再比如畫雪，冰凍的雪、融化的雪、剛飄落的雪，鬆散程度都不一樣，我就要注意落筆間的疏密程度，展現不同的畫色肌理。」
「生活是最好的美術老師。我從小在一個偏遠的原生態小村子長大，經常上樹掏鳥窩、下河摸魚撈蝦，一到夏天小雞、小鴨、小鵝滿院子跑，這些與大自然共生的歲月，是我取之不盡的創作源泉。」王靜說。
常年的靜坐捏刀繪畫，讓王靜的腰和胯部受損傷痛，作畫用眼過度，40歲出頭的她就戴上了老花鏡，手也患上了腱鞘炎和灰指甲。為了避免在銅版紙上留下油漬印記，她常年不敢擦護手霜，手指上都是乾裂的紋理。
在王靜看來，這一切都很值得，「做自己喜歡的事，怎樣辛苦和付出都不會委屈」。
24年來，紙上刀繪藝術在王靜的努力下不斷成長，如今，瀋陽被中國文聯等部門確定為中國紙上刀繪文化的起源地。作為紙上刀繪的首創者，王靜還在學術期刊上發表專業論文，探討紙上刀繪的繪畫刀法技巧，完善其理論厚度。
「我希望可以無償推廣這門技法，讓所有想學紙上刀繪的人都可以學得起、學得會，讓更多人了解其魅力和價值，爭取讓這門藝術走向世界。」談到明天，王靜充滿期待。
■文、圖 : 新華社
